Шаблони за графити. Шаблони за стенен декор (55 снимки) От какво да направите шаблон за графити

Обикновено се смята, че шаблоните за графити могат значително да опростят процеса на тяхното създаване. Това не е съвсем вярно. Най-простият е графити в див стил, който най-често съответства на бомбардировка. В този случай е по-добре да наричате художниците художници, но можете да ги наречете и бомбардировачи на графити, а основната им задача е да правят разпознаваеми надписи или графични символи, да ги правят бързо и да ги правят на най-неочакваните, но многолюдни места. В някои случаи скандалът около името на артиста се създава именно от факта, че той оперира там, където не му се полага.

Последователност на работа върху шаблона

Във всеки случай, ако един художник има творческа идея, тя първо се появява на хартия. Отговорът на въпроса как да направите шаблон за графити е доста прост - нарисувайте и изрежете. Но само с опит идва способността да се комбинира план с техниката на практическото му изпълнение.

1. Първо се създава скица

Това е чертеж, който първоначално предполага, че онези части от него, които ще бъдат изцяло боядисани с някакъв цвят, са предназначени за изрязване. Една от основните задачи, които решава скицата, е да се намери баланс между изразителност и простота. На начинаещите художници се препоръчва да работят с един или максимум два цвята. Ето защо, когато разработвате скица, трябва да потърсите проста форма, която ще изрази сложни емоции.

2. Скицата се прехвърля върху хартия, филм или картон

Всеки може да намери по-добър начин. Можете да използвате копирна хартия, като първо прехвърлите изображението върху филм или прозрачна хартия. Когато избирате картон, трябва да търсите тънки и плътни опции, които могат да издържат на всяка влага и да боядисват добре. Дебела и плътна хартия с покритие, както и дебело фолио, могат да бъдат подходящи.




При пренасяне трябва да се оформят само тънки линии на основния контур. След това започва процесът на прецизиране на изображението и създаване на мостове. Това са зоните, които ще свържат пространството, което трябва да се изреже, с всичко останало. Например, без мостове е невъзможно да се направи шаблон на буквата o. Резултатът ще бъде овал, а не буква. Ако изрежете пространството от контура на буквата, но оставите моста, тогава средната част ще има за какво да се хване.

3. Изрязване

Колкото по-голяма е площта от най-външния детайл на дизайна до ръба на листа, толкова по-лесно ще бъде да работите с шаблона. Рязането се извършва най-добре с помощта на нож за дърво, изключително остър и заточен под ъгъл.




4. Пренасяне на шаблона върху стената




Многоцветно изображение

Когато създавате изображения в няколко цвята със собствените си ръце, ще трябва да направите цветово оформление, подобно на това, което се използва при печата. Трябва да получите шаблон за всеки цвят. В този случай са възможни два варианта.

Всеки цвят се изрязва поотделно стриктно по контура, както е на общата картина. Така че, за да изобразите дърво със зелена зеленина на фона на небето, трябва да направите два шаблона - един за листата и един за ствола с клони, тъй като те имат различни цветове. Изрязаните зони обаче може да са съседни една на друга или да покриват области с други цветове. Например, първо всичко е боядисано в синьо, дава се фон, след това се използва зелен шаблон. След приключване на работата с него цялата корона на дървото вече ще бъде на снимката, а след това върху него се прилага и наслагва изображение на клоните, които падат върху зелената площ.

Конкретният метод зависи от намерението на художника, характеристиките на композицията и неговия опит. Като начало можете да използвате готов шаблон, но само за да овладеете самата техника. Истинският майстор създава сам или не е художник. Същото може да се каже и за използването на графични процесори. С тяхна помощ можете да извършвате творческа работа по същия начин или да намерите по-лесен начин да превърнете снимка в изображение. Няма нужда да се опитвате да автоматизирате процеса на създаване на вашите произведения без специални причини. Ако това се случи, автоматизацията ще стане част от творческия процес. Но това е възможно само ако отговаря на индивидуалния стил на уличния артист.

Урок за създаване на шаблонна скица в Adobe Photoshop:

Причини за трафаретни графити

Те започнаха да използват шаблон за графити, защото имаше голямо желание да изобразят нещо смислено, красиво и оригинално на стената на къща или на ограда, но самите условия не позволяваха това да се направи. Всеки може да проведе такъв експеримент. Начертайте силует на човек или някакъв приказен герой върху лист хартия. И след това се опитайте да нарисувате същото на стената. Можете да изберете някоя изоставена къща, където никой няма да ви види и да ви изгони и впоследствие няма да ви накажат. Но експериментът ще изясни, че стената създава напълно различни условия. Неговата отличителна черта е непредсказуемостта.

Факт е, че това не е плоска стена, която е равномерно шпаклована или боядисана, а зона, която може да бъде открита при активно проучване на градската среда. Разбира се, уличното изкуство може да бъде различно, някои се създават бавно и при напълно законни условия, но ние говорим за това как това се случва най-често. Обикновено е необходимо не само бързо да се създаде поне основата на бъдеща работа, но и да се направи независимо от материала, без да се обръща внимание на неравностите, пукнатините и самото му естество - дали е тухлена стена или метал лист. Затова художниците на графити се стремят да овладеят методи, които ще им позволят да прехвърлят дори не рисунка, а самата творческа концепция върху стената. Заради нея можете да отидете на всякакви трикове...

Боядисаните стени стават все по-популярни. Но понякога ви се иска да разбиете монотонността им с нещо. Най-лесният, бърз, евтин и ефективен начин е да използвате шаблони за боядисване на стени. Рисунката е графична, ясна и ярка. Такива обекти могат да се впишат във всяка среда. Но най-хубавото е, че работата отнема от няколко минути до няколко часа.

От какво са направени?

Шаблоните за декориране на стени за боядисване са разделени на многократни и за еднократна употреба. В зависимост от предназначението се използват различни материали. Еднократните са предимно хартиени. Изработени от плътна бяла или цветна хартия. Многократните шаблони за стени за боядисване са:

Няколко думи за винилови шаблони за боядисване на стени. Те могат да бъдат под формата на листове или на рула. Ако ще покриете голяма повърхност на стената с един шаблон, препоръчително е да вземете няколко еднакви шаблона. Те могат да се закрепят една за друга. Така работата протича по-бързо - наведнъж се обработва по-голяма площ.

Видове шаблони

Шаблоните за стени за боядисване се различават не само в материала, от който са направени. Те също се различават по вида на модела:

  • Прост или единичен. Цялата рисунка е боядисана с един цвят. Ако желаете, можете да направите градиент - от по-тъмен нюанс към по-светъл. Но това е всичко. Не се предлагат части от други цветове.

  • Комбиниран или многоцветен. Това е цяла поредица от шаблони, всеки от които е боядисан с различен цвят боя. За да се гарантира, че детайлите на чертежа съвпадат, върху тях се прилагат маркировки. При поставяне на шаблона върху стената тези маркировки се подравняват.

    За тази картина бяха необходими два шаблона - един за черно и един за червено.

  • Реверс или антистенсил. Този шаблон се изрязва по обратния принцип, тоест изрязаното в обикновените шаблони остава в този и именно тези части се монтират на стената. След това се нанася боя, но тя боядисва непокритите от шаблона места. Оказва се, че около него има ореол от различна боя, но самата рисунка остава основен цвят.

  • За триизмерни рисунки. Вече се продават декоративни мазилки и шпакловки. Те могат да се използват и за нанасяне на дизайни върху стени. Шаблоните за тях се изработват специално - дебели, от поливинил с дебелина до 4 мм. При нанасяне на шаблона прорезите се запълват с шпакловка и се оставят, докато изсъхнат. Резултатът е триизмерна рисунка.

Най-лесно е да работите с прости шаблони.Като за начало можете да опитате този тип шаблон. Ако сте уверени в способностите си, можете да работите с по-сложни комбинирани. Когато работите с тях, не забравяйте, че можете да премахнете филма само след изсъхване на боята.

Къде да вземем шаблони

В продажба има готови шаблони за декорация на стени. Всички те са направени от винилово фолио, тъй като е гъвкаво, издръжливо и леко. Ако не харесвате готови шаблони, имате две възможности:

  • Поръчайте продукция от фирма, занимаваща се с външна реклама или печат на брошури (често това е една и съща фирма). Разполагат със специално оборудване - плотери, които изрязват необходимите контури върху винил. Освен това някои от тях могат да ви разработят шаблон по снимка.

    Красивите птици и животни са друга печеливша опция
    Шаблон с танцуващи жерави - според народното вярване, късмет

  • Направи го сам. Ако имате артистични способности, вероятно ще можете сами да нарисувате шаблона. Ако не, изтеглете версията, която харесвате, увеличете я до необходимия размер и я отпечатайте. Вземете дебел (не опаковъчен) картон, поставете копие и чертеж отгоре. Всичко трябва да бъде здраво закрепено, за да не се движи. Докато очертавате чертежа, прехвърлете контурите му върху картона. След това го изрежете с остър нож. За по-лесно изрязване поставете нещо меко (парче филц например) под картона. Това ще направи ръбовете по-гладки. Като цяло, когато го правите сами, трябва да внимавате - всяко изпъкналост или неравност разваля цялостното впечатление.

    Шаблони за стени за боядисване: котките са печеливша опция. Те са по-трудни за правене - повече фини детайли

Да направите сами шаблони е трудна задача. Ако това не ви плаши, давайте. Можете да опитате да работите с филм. Изисква много тънко и остро, но твърдо острие. Ако има дори малки дефекти - брус, неравни ръбове - всичко трябва да се коригира. Общо взето успех на теб.

Как се работи с шаблони

Можете да приложите дизайна не само върху боядисани стени, но и върху тапети, пластмаса, стъкло и др. Тоест, шаблоните за стени за боядисване могат да се използват не само за декориране на стени, но и за декориране на мебелни фасади, например. Не са подходящи само повърхности с висока текстура, върху тях не можете да нанесете боя правилно. Всички останали са подходящи. Освен това акрилната боя е съвместима с почти всички. Те могат да бъдат в буркан или аерозол. Предимствата на акрила са известни на всички: боята прилепва добре както към гладки, така и към порести повърхности, изсъхва бързо, не избледнява дълго време и почти няма мирис. Ето защо шаблоните за боядисване на стени обикновено се рисуват с акрилни бои.

С какво да работим

Ако се използва анти-шаблон, боята се нанася само от кутия. Не можете да постигнете този ефект с други инструменти (освен може би пистолет за пръскане). При пръскане на боя кутията се намира на 25-35 см от боядисваната повърхност. По-добре е да изберете разстоянието, като направите „тест с писалка“ върху парче стар тапет. По този начин можете точно да изберете продължителността на нанасяне на боята, движението и разстоянието. И още нещо: когато работите със спрей, е необходимо допълнително да защитите зоните в близост до шаблона, така че небрежното движение да не доведе до боядисване на ненужна част от стената.

Трябва внимателно да работите с боя в спрей кутии - количеството му е трудно да се контролира

Когато работите с всички други шаблони, можете да използвате:


Във всеки случай ние приемаме боя в ограничени количества. Ако има много от него, ще изтече под шаблона и ще развали цялата работа. Затова, след като потопим четката/дунапрена/ролката в боята, я изстискваме добре. Количеството боя може да се провери, като се прокара няколко пъти върху ненужен лист/парче тапет.

Какво и как да го оправя

За да предотвратите движението на шаблоните за боядисване на стени, те трябва да бъдат фиксирани към стената. За това има специално лепило. Нанася се на тънък слой върху задната страна на шаблона, след което се закрепва към стената. След приключване на работата премахването му не е проблем. Освен това не уврежда повърхността.

Друг вариант е двустранно тиксо. Забележка! Маскиращата лента е задължителна. необичайно. Ако използвате обикновен, това ще повреди стената - най-вероятно върху лентата ще остане парче боя. Или обратното, част от лепкавия състав ще се окаже на стената. Което не е по-добро. Но маскиращата лента действа приблизително като лепилото, описано по-горе: държи се добре и не оставя следи след отлепване.

Скоч лентата е по-лесна за закупуване и по-евтина, така че повечето хора я използват. Нарязваме го на малки парчета, отстраняваме защитното фолио от едната страна и го залепваме към шаблона. Имате нужда от парчета в ъглите - това е сигурно, но може да са необходими и в средата на дългата страна на листа или някъде другаде. Важно е шаблонът да се държи добре и да няма възможност за преместване.

Процедурата за прехвърляне на картина на стената

Трябва да работите с шаблон за боядисване на стени по следния начин:


След това, ако е необходимо, повтаряме процедурата. Следващият път трябва да проверите дали боята, останала от предишния път, е изсъхнала. Може да се използва само след пълно изсъхване. Изсушена няколко пъти, боята образува плътна кора. Това може да доведе до изтичане между шаблона и стената или формата на дизайна ще се промени. Затова след няколко употреби отстранете боята.

Характеристики на работа с обемен шаблон

За да създадете триизмерно изображение, можете да използвате текстурирана боя, шпакловка, декоративна мазилка, течни тапети и други подобни композиции. В магазините можете да намерите специални формули, но те са много скъпи. В тази част изборът е ваш, всички изброени по-горе композиции са подходящи.

Всички изброени по-горе материали имат пастообразна консистенция. Няма смисъл да ги нанасяте с четка или валяк. Имате нужда от малка шпатула, за предпочитане гъвкава пластмасова. Ако нямате, можете да използвате парче пластмаса. Дори стара пластмасова карта ще свърши работа.

Взимаме определено количество от състава върху шпатула, запълваме кухините с него, като веднага премахваме излишъка със същата карта. На този етап трябва да се уверите, че няма останали въздушни кухини и че повърхността, запълнена с мазилка / шпакловка, е гладка. Ако някога сте работили с мазилка, няма да имате проблеми. Всичко е абсолютно същото.

След като съставът стегне, но преди да изсъхне напълно, отстранете шаблона. В този случай краищата на картината се оказват разкъсани и неравномерни. Не се разстройвайте, това е нормално. Не правете нищо, просто изчакайте да изсъхне напълно. Сега вземаме шкурка със средно или фино зърно (в зависимост от използвания състав) и шлайфаме всички нерви. В общи линии това е всичко. След това, ако искате, можете да оцветите получения орнамент, но това е друга история.

Избор на място за шаблона

Рисунката изглежда най-добре на празна или почти празна стена. Тук изборът е неограничен. Можете да изберете шаблон, който ще привлече вниманието. Тази стена става акцентна стена.

Ако стената не е твърде натоварена - до нея има мебел, но по-голямата част от повърхността й е свободна, изберете шаблон, който ще накара мебелите да "играят". Има рисунки, които играят на диван или огледало, превръщайки всичко в една композиция.

Високите и тесни шаблони в близост до врати и прозорци се вписват добре. Обикновено това са флорални орнаменти. Когато ги избирате, се ръководете от стила на дизайна на стаята. Ако декорът е цветен, изберете цветовете, които се намират в интериора.

Най-добрият начин да се скриете е да обърнете внимание

Малки рисунки, които играят на контакти и ключове, изглеждат много добре. Това е една от техниките за декориране - ако нещо не може да се скрие, нека насочим вниманието към него. В този случай работи чудесно.

Тип шаблон за различни помещения

Шаблоните за стени за боядисване се избират в зависимост от вида на помещението. Има универсални дизайни: геометрични, флорални шарки, пейзажи. Подходящи са за всяка стая, коридор, кухня и др. Можете да намерите много от тях, в различни версии. И под строг минимализъм, и под шик класика или романтична Прованс. Освен това често не става въпрос само за самата рисунка, но и за избора на боя. Същият модел ще изглежда различно в черно и розово. И това си струва да се помни.

Има шаблони за стени за боядисване с тематични рисунки, които са подходящи само в определени стаи. Например, в кухнята обикновено използват тематични снимки с храни и продукти. В детските градини често рисуват анимационни герои за по-малки деца, а за тийнейджъри - герои от игри или аниме.

За спалните се опитват да намерят по-спокойни дизайни. Дори да е мъжка спалня. Тук трябва да се отпуснете и атмосферата трябва да е подходяща.

В останалите стаи - коридори, всекидневни, трапезарии - са избрани неутрални изображения, които ще се харесат на хора от различни възрасти. Това са все същите растителни мотиви или пейзажи.

Шаблони за стени за рисуване: снимка

Броят на възможните рисунки е невъзможен за преброяване. Различни стилове, елементи, размери. Графични, фентъзи, от анимационни филми, по картини, снимки, схематични и реалистични изображения на цветя, насекоми, животни, дървета... Общо взето има всичко. Просто трябва да го намерите. В този раздел са събрани някои интересни опции. Може би ще харесате нещо.

Стилизирани животни и анимационни герои - шаблони за стени за рисуване в детски стаи

Флорални десени - ненатрапчиви и спокойни

Дори един лист е произведение на изкуството

Линейни или бордюрни шаблони, издължени нагоре композиции - всички базирани на растителни мотиви

Шаблони с водни кончета... а ако изберете флуоресцентна боя, ефектът ще е неочакван

Цъфтящите дървета са символ на пролетта и вечността

- вечна тема... има ги и на стенсилите

Бамбук, шипове - различни стилове, но колко красиви...

Цветята са друга печеливша тема за интериорна декорация

Просто и обещаващо...

Графитите имат доста дълга история и по време на своето съществуване не само се развиват и усъвършенстват, но растат като дърво във височина и ширина (и продължават успешно и днес). Оценяване, бомбардиране, маркиране всичко това обединява изкуството, което обичате. Сега ще се съсредоточим върху шаблонното изкуство или шаблоните. Не бързайте да търсите къде да изтеглите шаблони за графити. Можете да ги направите сами.

Много представители на новата школа на движението не са съгласни, че шаблоните произтичат от графити, но връзката им е просто неоспорима. Steinsyls носят същия фон като рисунките: бунт, призив, протест; удобно разположени на същите стени, често в допълнение към графитите; Същите цилиндри се използват за нанасяне (често остатъци от бомби и парчета). Някой тук още ли се съмнява? Не? Тогава да продължим. Как се правят шаблони за графити?

На първо място, бих посъветвал начинаещите да решат стила на бъдещите си петна. Като правило се приема, че шаблоните носят определено значение, социална ориентация, нещо като надписа „Намерете време да помиришете цветята!“ под рисунка на момиченце, миришещо на цвете. Но във всяка съвременна младежка субкултура рамките не са добре дошли, така че вашите шаблони могат да бъдат просто готини и да носят усмивка или дори да бъдат абстракция, която никой не разбира.

Почти винаги шаблонът е малка едноцветна стилистична рисунка и придружаващ, най-често обяснителен, надпис. Има и многоцветни сложни петна, които трудно могат да бъдат разграничени от графити, но е твърде рано за изкачване на Еверест. И така, стилът е избран, главата е пълна с идеи, които просто нямат търпение да изскочат с боя на стената, за да ги видят всички, остава само да се направи шаблон за графити.

Тъй като шаблонът може и трябва да се използва повече от веднъж, вашият град е голям и всяко тримесечие трябва да изрази себе си, тогава преди всичко се интересуваме от издръжливостта и здравината. Стандартен лист хартия А4 е достатъчен за 1-2 пъти, така че избираме картон, обикновен дебел картон като кутии за обувки, без кухини вътре (като хладилници). След това трябва да нарисувате дизайна директно върху картона (лично аз рисувам във Photoshop, отпечатвам го на принтер, залепвам го на картона и го изрязвам), ако нямате принтер, няма значение , черен гел химикал идеално ще очертае контурите.

След това го изрязваме, за това е най-добре да използвате канцеларски ножове, в краен случай ще свърши работа с бащино острие. След многократно използване на такъв шаблон той се покрива с многобройни слоеве боя и става твърд като пластмаса, като в същото време такъв шаблон лесно се счупва наполовина; трябва да го носите в някаква папка или сложи го във вестник. Линолеумът може да реши този проблем; рязането върху него е малко по-трудно, но можете да го сгънете в тръба и да носите този компактен пакет в раницата си. Между другото, всичко трябва да се изреже изключително внимателно, без да се оставят грапавини. Не се получи от първия път - струва си да го преработите, вместо да оставяте петна по стените на града.

Не забравяйте да носите ръкавици, когато рисувате шаблони, за предпочитане еднократни, целофанови, можете да ги купите в магазините за техника или да ги откраднете от жени, които продават бонбони и бисквити на пазара.

И последното нещо: по-добре е да изберете рязко контрастиращи цветове за нанасяне на петна - съветвам ви да изберете черна, бяла или жълта боя и да я нанесете върху повърхности с еднакъв цвят, в противен случай видимостта на вашето творение ще бъде близо до нула. Надявам се, че обясних ясно как се прави шаблон за графити. Ако не друго, задавайте въпроси в коментарите и аз определено ще им отговоря.

Можете да закупите готини картини за подарък или за интериорна декорация тук маслени картини за продажба. Да направите живота си по-красив е много лесно. Картините са това, което ни доставя радост и повдига духа ни. Просто поръчайте картина онлайн и се насладете.

Шаблоните правят графитите лесни и бързи за нанасяне и са идеални за начинаещи. За разлика от рисуването на ръка, шаблонирането осигурява ясни, прецизни линии и помага за постигане на високо ниво на детайлност. Шаблонът се създава предварително, преди нанасянето на графити, така че процесът на рисуване се ускорява значително: просто прикрепете шаблона към стената или платното и напръскайте върху него боя и след това премахнете шаблона. Имайте предвид, че рисуването по стените на обществени сгради е против закона - вместо това опитайте да използвате новия си шаблон върху стените на парковете за графити, във вашата градина или върху големи платна, за да украсите стените на вашия дом!

стъпки

Как да създадете свой собствен шаблон

    Направете скица върху обикновен лист хартия.Ако се интересувате от изобразително изкуство, можете да създадете свой собствен дизайн за шаблона, вместо да използвате предварително направено изображение. Преди да приложите контура на шаблона върху картона, препоръчително е да обмислите дизайна на бъдещия чертеж и да се уверите, че той е подходящ за шаблона. Начертайте го на хартия и го оценете.

    • Ако тепърва започвате с графити, вероятно ще ви е по-лесно да използвате готово изображение за вашия шаблон, вместо да се опитвате да създадете свой собствен дизайн.
  1. Засенчете в скицата зоните, които ще изрежете.Използвайте молив, за да засенчите леко зоните, които след това ще изрежете и ще запълните с боя. Ако ще правите цветна рисунка, попълнете скицата с различни цветни маркери според вашия дизайн.

    • В резултат на това ще получите скица на бъдещия шаблон със засенчени или боядисани области, които ще изрежете и запълнете с боя. Други места ще покрият повърхността от боя, оставяйки цвета на фона (стена или платно) в тях.
  2. Ако е необходимо, осигурете мостове във вашата скица.Когато създавате скица на бъдещия шаблон, трябва да запомните няколко важни неща, едно от които са така наречените мостове. Те държат островите, които иначе биха изпаднали от шаблона, след като го изрежете.

    • Най-лесният начин да разберете какво представляват мостовете е да си представите буквата O. Ако създавате шаблон с буквата O, трябва да изрежете кръг във формата на тази буква в хартията.
    • Ако обаче изрежете цял кръг в хартията, средната част на О просто ще падне, оставяйки ви голям черен кръг вместо буква.
    • За да предотвратите изпадането на централната част на буквата O, е необходимо да използвате мостове под формата на вертикални ивици, които ще свързват обиколката на буквата O с централната й част. В този случай защрихованата част на буквата ще прилича на скоби, а не на плътен кръг.
    • Погледнете получената скица с критичен поглед. Ако забележите, че някъде са необходими допълнителни мостове, изтрийте засенчването на тези места.
  3. Опростете части от скицата, които са твърде сложни.Без подходящ опит е трудно да се каже дали шаблонът ще бъде успешен. Често простите и стилизирани зони се отпечатват и изглеждат по-добре от сложните зони с много малки детайли.

    • Например, ако скицирате лице, може да искате първо да очертаете външните контури и след това да преминете към рисуване на чертите на лицето. В този случай е удобно да засенчвате и изрязвате сянка, която се простира от долната челюст до бузите и устата и след това се издига отстрани до очите.
    • Тази сянка не само показва чертите на лицето и прави скицата по-впечатляваща, но и придава обем на рисунката.
  4. Копирайте окончателната скица върху картон.Когато скицата на шаблона е готова, прехвърлете я върху лист картон или дебела плакатна хартия или ацетатен плат. Засенчете зоните, които ще изрежете и оставете поне 5 сантиметра около краищата, така че шаблонът да се държи добре.

  5. Направете няколко шаблона, ако искате цветен дизайн.Ако искате да използвате няколко цвята, направете един шаблон за всеки цвят.

    • Вземете листове с еднакъв размер и поставете собствена скица върху всеки лист. Оцветете всеки лист с маркер в подходящ цвят, така че при застъпване на листите да получите цветен дизайн.
    • Да приемем, че сте скицирали черешово дърво и сте използвали три цвята: черно, червено и зелено. В този случай трябва да вземете три еднакви листа картон и да скицирате череша на едно и също място върху всеки. На един лист ще очертаете контура на дървото с черен маркер и, ако е необходимо, ще маркирате мостовете, на втория ще боядисате плодовете в червено, а на третия ще боядисате в зелено ствола, клоните и листата.
  6. Завършете шаблона.Вече почти сте изрязали своя шаблон. Поставете го върху черната хартия и отстъпете малко назад. Черната хартия ще се покаже през изрезите и ще видите как ще изглежда вашата рисунка.

    • Ако забележите, че шаблонът трябва да бъде коригиран, коригирайте го, докато изображението изглежда така, както искате.

), с истинско име Ксавие Пру, е роден в Париж през 1952 г. Баща му е архитект, а майка му е дъщеря на френския консул в Тайланд. Псевдонимът на художника идва от заглавието на детския анимационен филм Blek le Roc, в който той заменя последната дума с анаграма на думата изкуство – плъх. Освен това първите улични картини на Ксавие са на плъхове, които художникът нарича „единствените свободни животни в града“ и които са „разпространени в целия свят като уличното изкуство“.

Всичко започва с пътуването на Ксавие до Ню Йорк през 1971 г. Там той за първи път видя графити в "див стил". „Рисунките бяха навсякъде“, спомня си художникът. - В метрото и около баскетболните игрища. Спомням си разпръснатите из града маркерни съобщения, украсени с корона отгоре, както и огромни букви, сложни и многоцветни. Стана ми интересно какво е това и попитах приятелите си: „Какво означава всичко това? Защо хората правят това? Но никой не можа да ми даде ясен отговор, освен че правят това без никаква цел или смисъл.

„Носих информацията, която получих в Ню Йорк в продължение на десет години: трябваше да оставя идеите да узреят, за да започна в крайна сметка да правя нещо свое.“

По онова време в Париж нямаше нищо подобно. През 1968 г., по време на студентски вълнения, по улиците се появяват политически лозунги, както и плакати на студенти от Училището по изкуствата (École des Beaux-Arts), но по това време във френската столица няма забележимо движение на улични активисти. Самият Блек, между другото, също е възпитаник на това училище, където учи архитектура и изящни изкуства: литография, ситопечат и изкуството на гравиране, което значително повлия на творчеството и възприемането на обществените пространства.

„Носих информацията, която получих в Ню Йорк в продължение на десет години: трябваше да оставя идеите да узреят, за да започна в крайна сметка да правя нещо свое“, казва Ксавие. Ранните американски графити дават на художника идеята да създаде стил на рисуване, който най-добре да отговаря на архитектурата и атмосферата на Париж, който също органично да допълва града, както графитите в Ню Йорк. В допълнение, английският художник и фотограф Дейвид Хокни и художникът от Ню Йорк Ричард Хамбълтън оказват голямо влияние върху работата на Ксавие.

Бащата на стенсил графитите

Блек се смята за един от първите улични художници, които използват шаблони: с негова помощ той създава не само надписи, но и рисунки, включително хора в реален размер. Ксавие започна пътуването си в света на уличното изкуство като повечето други художници: „Един ден с моя приятел видяхме тийнейджъри да пишат имената си зад супермаркет и решихме да вземем малко боя и за себе си. Хванахме този вирус. Искахме да създадем нещо ново и модернистично. Първата рисунка направихме през октомври 1981 г. върху една от изоставените сгради. Искахме да възпроизведем това, което видяхме в Америка, но не се получи. Затова предложих на моя приятел да използва шаблони, за които знаех от курса по ситопечат. Техниката се намери, боята я имахме - остана само да действаме. В Париж имаше много празни стени и графитите все още не бяха често срещани, така че когато ченгетата ни спряха и попитаха какво правим и дали има политически последици, ние казахме: „Не, това е изкуство“ и те ни позволиха тръгваме."

В началото Ксавие работи в дует със своя приятел на име Жерар Дюма. „Black le Rat” е общият им псевдоним, но в края на зимата на 1982 г. Жерар напуска дуото и Ксавие продължава да рисува сам. В интервю французинът призна, че е решил да използва шаблони не само защото е бързо и удобно, но и защото му липсват умения и опит да създава рисунки на ръка. По-лесно е да правите шаблони - има по-малък шанс да развалите рисунката.

„Обичам усещането за ръчна изработка на моите шаблони, както в подготовката, така и в крайното изображение.“

Интересно е, че Ксавие започна да прави шаблони във време, когато почти нямаше компютри, още по-малко графични редактори, така че той правеше всичко на ръка. Той все още работи по този начин, защото снимките, които го вдъхновяват да създава шаблони, най-често се оказват с много лошо качество и обработката им в графични редактори е безсмислена. „Обичам ръчно изработеното усещане на моите шаблони, както в подготовката, така и в крайното изображение“, казва Блек.

След като Ксавие вече е усвоил доста добре техниката, през март 1983 г. той решава да направи шаблон на човек в реален размер. Във френския вестник Libération той намери снимка на възрастен мъж с шапка. Художникът толкова хареса снимката, че направи шаблони с този герой в десет френски града. „Хората го наричаха Шарло ( Френско произношение на името на Чарли Чаплин) или просто "старец", и изведнъж стана известен. А как го обичат фотографите! Често срещам снимки на моя старец във вестниците до статии, които нямат нищо общо с графитите. И тъй като рисунката се оказа успешна, продължих и все още правя много стенсили в естествена големина“, казва французинът.

По-късно, през 1991 г., докато създава една от творбите си, Блек льо Рат има конфликт с полицията и оттогава започва да използва предимно плакати, създадени предварително с помощта на шаблони, защото „е по-бързо и е по-малко вероятно да бъде хванат на червено. връчен."

Отношения с полицията

През лятото на 1984 г. в Париж започнаха да се появяват други производители на шаблони, като Мари Руф ( Мари Руфе) и Surface Active, а графитите продължават да набират популярност. Полицията започна да обръща внимание на уличните вандали, действията на властите станаха по-твърди и по-агресивни и през същата година Ксавие беше арестуван за първи път, докато създаваше работа в един от кварталите на Париж. За художника това беше интересно преживяване: „Първото задържане, първият разпит на следователя, който, като фен на комиксите, реши да не остави делото и ме пусна. Друг път отново имах късмет: съдията, гледайки рисунката, която послужи като причина за ареста ми, каза: „Не мога да го осъдя - твърде е красива.“

„Смешно е, но днес, дори когато рисувам законно, все още съм малко уплашен.“

Ксавие признава в едно от интервютата си, че въпреки факта, че е рисувал на улицата от тридесет години, той винаги е бил параноичен и е предпочитал отново да играе на сигурно, отколкото да рискува да се натъкне на полицията. „Смешно е, но днес, дори когато рисувам законно, все още съм малко уплашен. От края на 1984 г. страхът от арест не ме е напускал. По едно време започнах да изучавам работата на полицията, научих се да предвиждам техните набези, научих графика на техните патрули и почивните дни и се опитах да се адаптирам. Научих как бързо да скривам боя и други неща под колите, взех някой със себе си, за да стоя нащрек, и научих приятелите си как правилно да наблюдават какво се случва около тях. Бях принуден да направя това, защото работата навън ставаше все по-трудна. Не беше много забавно, но желанието да се изразявам и да рисувам беше толкова силно, че продължих да играя на котка и мишка с полицаите. Няма нищо по-вълнуващо от това да рисуваш със замръзнали ръце посред зимна нощ, докато сърцето ти бие силно от страх. Но никога не съм се наслаждавал на този риск“, казва французинът.

Стена или платно?

„Шафарите, както всяко улично изкуство, не издържат дълго. Това е много ефимерно явление. Все пак има изход – да рисуваш върху платно.”

„Нощем съм сам в града и градът ми принадлежи. След всяка нощ, прекарана в рисуване, минавах покрай стените си отново и отново. Понякога стоях до тях няколко часа, просто гледах шаблона и реакцията на минувачите. Дори един бегъл поглед към моята картина ме изпълваше с радост. Трябваше да правя все повече и повече, защото шаблоните, както всяко улично изкуство, не издържат дълго. Това е много ефимерно явление. Има обаче изход - да рисувате върху платно. В началото на моята артистична кариера не правех това и дори не снимах уличните си работи. Тъжно е, защото доста голяма част от живота ми беше изгубена." Сега Ксавие създава творби както на улицата, безплатно и нелегално, така и върху платно, което след това продава.

Изложби


Арестувано движение
Изложба Blek le Rath в Лондон, 2012 г. Снимка: Arrested Motion

Изложба Blek le Rath в Лондон, 2012 г. Снимка: Arrested Motion

Изложба Blek le Rath в Лондон, 2012 г. Снимка: Arrested Motion

Изложба Blek le Rath в Лондон, 2012 г. Снимка: Arrested Motion

Изложба Blek le Rath в Лондон, 2012 г. Снимка: Arrested Motion

Изложба Blek le Rath в Лондон, 2012 г. Снимка: Arrested Motion

Изложба Blek le Rath в Лондон, 2012 г. Снимка: Arrested Motion

Изложба Blek le Rath в Лондон, 2012 г. Снимка: Arrested Motion

Най-известните проекти

През 1992 г. Блек решава да използва предварително изработени плакати за новия си проект, посветен на Фавн, божеството от римската митология. Ксавие обяснява идеята за този проект: „Исках да взема статуята на фавна от Лувъра и да я поставя по улиците на Париж и след това да я върна в исторически контекст, като залепя няколко плаката върху руини в Северно Мароко, които са на две хиляди години стар." Този герой - наполовина човек, наполовина козел - стана най-често възпроизвежданият герой на художника.

Една от най-известните и успешни кампании на Блек беше поредица от плакати, изобразяващи Флоранс Обенас, журналист, който беше отвлечен от терористи в Ирак през 2005 г. Ксавие постави нейни портрети в офисите на вестник Libération, където работеше Флоранс, както и на обществени места в Париж. Този проект предизвика силна емоционална реакция от гражданите и голям брой положителни отзиви в пресата. През четирите месеца, през които Флорънс беше в плен, Ксавие беше поканен по телевизията, радиото, вестниците и на срещи с политици, за да обсъдят проекта и неговата цел и в крайна сметка да накарат повече хора да разберат какво се е случило.

Друг известен сериен проект на Blek le Rath са рисунки на бездомни хора по улиците на различни градове по света. През 2005 г. французинът започва да изобразява бездомници, изправени, седнали или легнали на тротоарите, в опит да привлече вниманието към този глобален проблем. В същото време художникът открива странна връзка между бездомните и уличното изкуство: „Когато рисуваш на обществени места, където са тези хора, все едно украсяваш стените на дома им. Мисля, че създаването на изображения като това и възпроизвеждането им по целия свят привлича вниманието на хората и ги насърчава да говорят по тази тема."

Последователи и влияние върху уличното изкуство

Blek le Rat има голямо влияние върху днешното улично изкуство и върху много съвременни улични артисти. Без него уличното изкуство може би никога нямаше да постигне такава популярност в основния поток на популярната култура. Новаторството и смелостта на Ксавие проправиха пътя за хора като Space Invader, Shepard Fairey, измислени герои като Mr. Brainwash и много други. Без преувеличение можем да кажем, че Блек промени хода на историята на уличното изкуство, като въведе шаблонна и плакатна графика.

Черен ле плъх

Черен ле плъх

Банкси

Банкси: „Всеки път, когато си помисля, че съм нарисувал нещо съвсем оригинално, установявам, че Blek le Rat вече е направил същото, само преди двадесет години.“

Отделна тема са отношенията на французина с известния му британски колега. Банкси говори за влиянието на Ксавие върху работата му: „Всеки път, когато си помисля, че съм нарисувал нещо малко оригинално, откривам, че Blek le Rat вече е направил същото нещо, само преди двадесет години.“

Французинът говори противоречиво и с малко ирония за Банкси: „Никога не съм го срещал, но виждам в работата му, че е умен човек. Това, което прави в Лондон, е подобно на рок движението от 60-те години, но в уличното изкуство. Той е много добър, но не е най-добрият. Мисля, че Mister Brainwash или Shepard Fairey са по-добри от него. Когато видя, че Банкси е нарисувал човек с дете или плъхове, разбира се, веднага разбирам откъде му е хрумнала идеята и се ядосвам. Художникът трябва да използва свои собствени методи. Трудно е да се намери техника и стил в изкуството, така че ако имате стил и видите някой друг да го вземе и да го повтори, това не ви харесва."

За изкуството, улицата и класиката

„Уличното изкуство е движението на живота ми и никога няма да остаря твърде много, за да следвам страстта си.“

Ксавие високо оценява значението и ролята на уличното изкуство в съвременния свят: „Графитите говорят на обществото и езикът на този разговор може да бъде различен: могат да бъдат думи на любов, думи на омраза, живот или смърт. Това е красив и фин вид терапия, опит да се запълни празнотата на този ужасен свят с изкуство. Освен това градското изкуство е най-голямото арт движение на 20-ти век. Няма място в света, където уличното изкуство да не е проникнало. Но властите не са съпричастни към нашата кауза и обявиха война на графитите. Младите творци са постоянно заплашени от арести и глоби. Сякаш графитите са по-опасни от наркотиците и грабежите. Но всичко това не спира художниците: голямото желание да рисуват и да изразяват себе си кара хората да излизат на улицата отново и отново.

„Концептуалното изкуство е за тези, които разбират философия и история на изкуството, така че винаги ще бъде изключително.“

В много интервюта Блек говори доста критично за традиционните арт институции, както и за съвременното капиталистическо общество. Той вярва, че институции като музеите проектират „фалшива“ реалност и грешни ценности върху посетителите. Те правят това, според художника, за да маскират капиталистическата деградация на човешкия живот. Блек каза, че не може да се примири с културната празнота на едно развито капиталистическо общество и това е отразено в много от неговите творби, използвайки образи на класически произведения на изкуството, които той се стреми да върне в първоначалния им контекст.

„Тъжно е, но всичко си има цена. В началото имах тази идея: исках да съм извън системата, за да измамя пазара на изкуство. Но всъщност това е невъзможно“.

Самият Ксавие никога не е работил за пари. Той признава, че осъзнал, че създава произведения на изкуството, които могат да се продават, едва когато хората започнали да му предлагат пари за тях. Всичко се промени в деня, в който платното му беше продадено на търг на Christie за 40 000 долара: „Тъжно е, но всичко си има цена. В началото имах тази идея: исках да съм извън системата, за да измамя пазара на изкуство. Но всъщност това е невъзможно. Никога не можеш да излезеш от системата, не можеш да си извън нея, ако искаш да живееш. На шестдесет години вече не се опитвам да измамя никого, включително и себе си. Не съм революционер и няма да променя света. Въпреки това продължавам да рисувам безплатно по улиците. Искам да дам достъп до картини на хора, които са свикнали да виждат изкуство само в музеите. Давам на хората изкуство по улиците. Това е подарък, който мога да дам на света."

Сега Блек пътува по света и рисува по улиците, периодично излага в галерии и изглежда доста доволен от този живот. „Винаги съм искал да бъда известен и признат като рок звезда. Прекарах почти целия си живот в рисуване по улиците на различни градове. Много искам да оставя частица от себе си във всеки град, във всяка картина, която нарисувам. Чувствам се свързана с всяка своя творба, пробвам се в ролята на всяка от тях. Всъщност уличното изкуство е чудесен начин да станеш известен."