Είδη φωνητικής μουσικής. Είδη ορχηστρικής και φωνητικής μουσικής

Όπως όλοι γνωρίζουμε, η φωνητική μουσική είναι μουσική που προορίζεται για τραγούδι και η φωνή σε αυτή τη μουσική παίρνει τον κύριο ή τον ίδιο ρόλο με άλλα όργανα. Η φωνητική μουσική περιλαμβάνει έργα γραμμένα για μία ή πολλές φωνές, καθώς και οποιαδήποτε μουσικά έργα για τραγούδι με συνοδεία οργάνων. Σε όλα τα έργα, εξαιρουμένης της φωνητικής, η φωνή συνδέεται στενά με το ποιητικό κείμενο και τέτοια έργα θεωρούνται ως μουσικά και ποιητικά έργα. Παλαιότερα, όλα σχεδόν τα μουσικά έργα συνδέονταν με την καθημερινή ζωή· υπήρχαν διάφορα εργατικά τραγούδια, θεατρικά τραγούδια, νανουρίσματα, τελετουργικά τραγούδια, χορευτικά και στρογγυλοί χοροί.

Ένα από τα παλαιότερα φωνητικά είδη είναι τραγούδι. Υπάρχουν δημοτικά και πρωτότυπα τραγούδια. Όμως, όπως συμβαίνει συχνά στην τέχνη, αυτά τα δύο στοιχεία αλληλεπιδρούν συνεχώς, οι συγγραφείς παίρνουν στα έργα τους καντάδες ή μελωδικές γραμμές από δημοτικά τραγούδια για να τους δώσουν έναν συγκεκριμένο ήχο. Οι απαρχές αυτού του είδους ανάγονται στην αρχαιότητα, στην αρχαιότητα, όπου η μουσική και η ποίηση ήταν αχώριστες μεταξύ τους. Βασικά, ένα τραγούδι είναι μια επαναλαμβανόμενη επανάληψη της ίδιας μελωδίας, στην οποία δίνονται διαφορετικές αποχρώσεις από το κείμενο που αλλάζει από στίχο σε στίχο. Τα τραγούδια ερμηνεύονται με και χωρίς συνοδεία. Πρέπει όμως να πούμε ότι και η πιο απλή συνοδεία δίνει στο τραγούδι εκφραστικότητα.

Μαζί με το τραγούδι, έφερε μεγάλη δημοτικότητα στα φωνητικά είδη ειδύλλιο.Αυτό είναι ένα κομμάτι μουσικής δωματίου για συνοδεία φωνής και οργάνων. Έλαβαν εντατική ανάπτυξη τον 18ο-19ο αιώνα. Σε αντίθεση με ένα τραγούδι, η μελωδία σε ένα ρομάντζο είναι πιο λεπτομερής, συνδέεται με τον στίχο, αντικατοπτρίζοντας όχι μόνο τον γενικό χαρακτήρα, αλλά και μεμονωμένες ποιητικές εικόνες. Η μουσική συνοδεία, που είναι ισότιμος συμμετέχων στο ειδύλλιο, είναι πολύ σημαντική. Ο ρομαντισμός χωρίζεται σε ξεχωριστά είδη: μπαλάντες, ελεγείες, βαρκαρόλες κ.λπ. Τα ρομάντζα καταλαμβάνουν πολύ μεγάλη θέση στο είδος της φωνητικής δωματίου. Έρχονται σε ερωτευμένο, χιουμοριστικό, σατιρικό και τραγικό περιεχόμενο.

Υπάρχουν έργα για πολλές φωνές, τέτοια έργα λέγονται φωνητικά σύνολα(ντουέτα, τρίο, κουαρτέτα κ.λπ.) ή χορωδίες(εργάζεται για μια μεγάλη ομάδα τραγουδιού). Τα έργα για χορωδία χωρίζονται σε δύο ομάδες - έργα με συνοδεία ορχηστρικής ή ορχηστρικής και χωρίς αυτήν a capella.

Ένα από τα μεγαλύτερα φωνητικά είδη είναι ΛΥΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ. Συνδυάζει θεατρική δράση, φωνητική μουσική, οργανική μουσική, εικαστικές τέχνες και χορογραφία. Στην όπερα μπορείτε να βρείτε όλες τις μορφές φωνητικής μουσικής: εδώ μπορείτε να βρείτε άριες, arioso, μονολόγους, τραγούδια, ρετσιτάτι, ντουέτα, τρίο, κουαρτέτα, χορωδίες.

Σε αντίθεση με την όπερα ορατόριο,Είναι επίσης σημαντικό έργο για χορωδούς και συμφωνική ορχήστρα, εκτελείται χωρίς σκηνικά, θεατρικά κοστούμια ή σκηνικά. Συνήθως γράφεται για δραματικό ή βιβλικό θέμα. Το ορατόριο καταλαμβάνει μια ενδιάμεση θέση μεταξύ όπερας και καντάτας και περιλαμβάνει σόλο άριες, ρετσιτάτι, σύνολα και χορωδίες. Η δράση στο ορατόριο, όπως και στην όπερα, αναπτύσσεται σε δραματική βάση, αλλά εδώ υπάρχει περισσότερο μια ιστορία για τη δράση παρά μια παράσταση όπως στην όπερα. Αρχικά, τα ορατόρια γράφτηκαν με βάση βιβλικά ή ευαγγελικά κείμενα και προορίζονταν να παίζονται στην εκκλησία τις γιορτές της εκκλησίας, αλλά αργότερα το ορατόριο απέκτησε κοσμικό χαρακτήρα και μεταφέρθηκε από την εκκλησία στη σκηνή.

Επίσης, ένα διευρυμένο έργο για σόλο τραγουδιστές, μερικές φορές μια χορωδία με μια ορχήστρα, είναι καντάτα. Μπορούν να είναι λυρικά, αφηγηματικά, επίσημα, να συντίθενται προς τιμήν ενός γεγονότος ή μιας ημερομηνίας. Πρόκειται συνήθως για ένα έργο μικρού μεγέθους με ομοιογενές περιεχόμενο, που αποτελείται από εισαγωγή (συμφωνία, πρελούδιο, ουβερτούρα κ.λπ.), άριες, ρετσιτάτι και χορικά. Μια καντάτα είναι παρόμοια με ένα ορατόριο, αλλά διαφέρει ως προς το μικρότερο μέγεθος και την κλίμακα δράσης της, την έλλειψη δραματικής εξέλιξης της πλοκής και τον χαρακτήρα δωματίου.

Εξετάσαμε τα μεγαλύτερα είδη φωνητικής μουσικής, τα οποία περιλαμβάνουν πολλά ακόμη υπότυπα και ποικιλίες, όπως serenade, ditties, barcarolle, gandoliera, aria, arietta, arioso, epithalamus, psalm, spiritual, chanson κ.λπ.

). Υπάρχουν επίσης έργα στα οποία η ανθρώπινη φωνή χρησιμοποιείται ως ορχηστρικό χρώμα (Ο Καρυοθραύστης του Pyotr Ilyich Tchaikovsky), στα οποία η φωνή συνοδεύεται από μια μελωδία.

Είδη φωνητικής μουσικής:

• Μελοδραματικός,
• Ρητορική,
• Θάλαμος - Δωμάτιο,
• Οπερέττα,
• Τζαζ.

Καντάτα- έργο πανηγυρικού ή λυρικού επικού χαρακτήρα. Χαρακτηρίζεται από μικρό μέγεθος και ομοιομορφία περιεχομένου (εκφράζεται ένα θέμα). Η όπερα (από τα λατινικά - έργο, προϊόν) είναι ένα είδος συνθετικής τέχνης. Ένα έργο τέχνης, το περιεχόμενο του οποίου ενσαρκώνεται σε σκηνικές, μουσικές και ποιητικές εικόνες.

ΛΥΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗσυνδυάζει σε μια ενιαία θεατρική δράση: φωνητικό (σόλο) σύνολο (χορωδία), οργανική μουσική (συμφωνική ορχήστρα), δράμα, καλές τέχνες (σκηνικό, κοστούμι) χορογραφία (μπαλέτο). Η όπερα ενσαρκώνει όλες τις μορφές φωνητικής μουσικής: (άρια, αριόζο, τραγούδι, μονόλογος, ρετσιτάτι, ντουέτο, τρίο, κουαρτέτο, μεγάλος τελικός με χορωδία).

Η όπερα της εποχής της χωρίζεται σε είδη

• Ιστορικό-ηρωικό;
• Ιστορικό-ρομαντικό;
• Ηρωικό-ποιητικό;
• Λαϊκό παραμύθι;
• Λυρικός;
• Δραματικός;
• Κωμωδία;
• Σατιρικό.

Το ορατόριο (από τα λατινικά λέω, προσεύχομαι) είναι ένα μεγάλο μουσικό έργο για τραγουδιστές (σολίστ) χορωδίας και συμφωνικής ορχήστρας. Συνήθως έγραφαν για δραματικά και βιβλικά θέματα. Είδος δωματίου - (Λατινικά: Chamber, room.) Ένα πολύ εκτεταμένο στρώμα φωνητικής μουσικής που προέκυψε στην εποχή της Αναγέννησης και του Μπαρόκ. Αυτή την εποχή γράφονται μαδριγάλια, καντάτες και μάζες. Το τραγούδι απαιτεί δεξιοτεχνία και κομψότητα. Γράφονται έργα για σολίστ, μια μικρή χορωδία και μια μικρή ορχήστρα. Στυλ μπαρόκ (ιδιότροπο) - χαρακτηρίζεται από μεγαλοπρέπεια, εφέ και την επιθυμία να συνδυαστεί η πραγματικότητα με την ψευδαίσθηση. Υπάρχουν σοφιστικέ ρυθμοί στο τραγούδι δίπλα στην καντιλένα. Madrigal - (Λατινικό τραγούδι στη μητρική γλώσσα). (στίχοι, ρεφρέν) - ένα σύντομο ποίημα, εγκωμιαστικό, κολακευτικό, στοργικό, τρυφερό, λεπτό και συγκινητικό. Τον 16ο αιώνα γίνεται φωνητικό ποίημα (συνήθως 4 - 5 άτομα) Τον 17ο αιώνα γίνονται λυρικά ποιήματα που απευθύνονται σε μια γυναίκα. Η καντάτα είναι ένα έργο πανηγυρικού ή λυρικού-επικού χαρακτήρα.Διαφέρει από ένα ορατόριο στο ότι έχει μικρότερη ορχήστρα και λιγότερο ανεπτυγμένη πλοκή. Το περιεχόμενο είναι κοσμικό και πνευματικό-εκκλησιαστικό. Τα ρομάντζα καταλαμβάνουν πολύ μεγάλη θέση στο είδος της φωνητικής δωματίου. Ρομαντικό-ισπανικό (Romanso, τραγουδά στα ρομανικά.) Άρχισε να αναπτύσσεται εντατικά τον 18ο και 19ο αιώνα, εμφανίστηκαν ελεγείες, μπαλάντες και δραματικοί μονόλογοι. Λίγο αργότερα εμφανίζονται τραγούδια αγάπης, χιουμοριστικού, σατυρικού και τραγικού περιεχομένου. Τα καλύτερα παραδείγματα κλασικού ρομαντισμού είναι οι συνθέτες: Schumann, Schubert, Tchaikovsky, Rachmaninov, Rimsky-Korsakov, Dargomyzhsky. Οπερέτα (από τα ιταλικά - μικρή όπερα) Ένα μουσικό και σκηνικό έργο κωμικού χαρακτήρα, που συνδυάζει στη δραματουργία του: μουσική, χορό, συνομιλία, διάλογος. Στην παράσταση συμμετέχουν σολίστ, χορωδία, ορχήστρα και λίγη ποσότητα μπαλέτου. Η οπερέτα ως ανεξάρτητο είδος εμφανίστηκε στη Γαλλία στα μέσα του 19ου αιώνα. Οι δημιουργοί ήταν ο θεατρικός συγγραφέας F. Hervé και ο συνθέτης J. Offenbach. Οι παρακάτω συνθέτες έφεραν φήμη στην οπερέτα: Strauss, Lehár, Kalman, Dunaevsky, Langerbelli.

δείτε επίσης

Ίδρυμα Wikimedia. 2010.

Δείτε τι είναι το "Vocal music" σε άλλα λεξικά:

Η μουσική, στην οποία το κύριο μέρος είναι το τραγούδι, και το παίξιμο οργάνων είναι μόνο μια προσθήκη σε αυτήν. Λεξικό ξένων λέξεων που περιλαμβάνονται στη ρωσική γλώσσα. Pavlenkov F., 1907. ΦΩΝΗΤΙΚΗ ΜΟΥΣΙΚΗ τραγούδι με συνοδεία στο κ.ν.... ... Λεξικό ξένων λέξεων της ρωσικής γλώσσας

Έργα για μία, πολλές ή πολλές φωνές (με ή χωρίς συνοδεία οργάνων), με ελάχιστες εξαιρέσεις που σχετίζονται με τη λέξη, το ποιητικό κείμενο... Μεγάλο Εγκυκλοπαιδικό Λεξικό

Ανοίγεις το ραδιόφωνο και ακούς ένα ποπ τραγούδι. Γυρίστε το κουμπί συντονισμού. τώρα παίζει κάποιο είδος χορωδιακής δουλειάς, και στο επόμενο κύμα, φαίνεται, μεταδίδουν μια όπερα... Όλα αυτά είναι φωνητική μουσική (από το λατινικό vocalis, ήχος, τραγούδι), δηλαδή... ... Μουσικό λεξικό

Έργα για μία, πολλές ή πολλές φωνές (με ή χωρίς συνοδεία οργάνων), με ελάχιστες εξαιρέσεις που σχετίζονται με τη λέξη, ποιητικό κείμενο. * * * VOCAL MUSIC VOCAL MUSIC, δουλεύει για έναν,… … εγκυκλοπαιδικό λεξικό

Μουσική που προορίζεται για τραγούδι. Το V. m. περιλαμβάνει έργα για μία, πολλές ή πολλές φωνές χωρίς συνοδεία (σόλο τραγούδια, σύνολα, χορωδίες a cappella) και οποιεσδήποτε συνθέσεις για τραγούδι με συνοδεία οργάνων. Σε όλα… … Μεγάλη Σοβιετική Εγκυκλοπαίδεια

Μουσική που προορίζεται για τραγούδι. Τα V. m. αντιμετωπίζονται ως έργα για ένα, πολλά ή πολλά. ασυνόδευτες φωνές (σόλο τραγούδια, σύνολα, χορωδίες a cappella) και οποιαδήποτε μουσική. συνθέσεις για τραγούδι με όργανα. συνοδεύεται από διάφορα...... Μουσική Εγκυκλοπαίδεια

Φωνητική μουσική- (από την ιταλική φωνή) μουσική που προορίζεται για τραγούδι (σόλο, σύνολο ή χορωδία) με ή χωρίς συνοδεία. Η πιο εκτεταμένη και δημοφιλής περιοχή των Μουσών. αξίωση VA, συμπεριλαμβανομένου adv. δημιουργικότητα τραγουδιών, καλτ μουσική και προεκτάσεις... Ρωσικό ανθρωπιστικό εγκυκλοπαιδικό λεξικό

ΦΩΝΗΤΙΚΗ ΜΟΥΣΙΚΗ- Αυστηρά μιλώντας, μουσική που εκτελείται μόνο από ανθρώπινες φωνές, χωρίς συνοδεία οργάνων. Ωστόσο, στην εποχή μας το ίδιο όνομα δηλώνει και μουσική για τραγούδι με τη συνοδεία οργάνων. Ο άνθρωπος φωνή…… Μουσικό Λεξικό του Riemann

Το παλαιότερο από όλα τα είδη μουσικής. Οποιαδήποτε μουσική εκτελείται από ανθρώπινες φωνές, χωρίς τη συνοδεία οργάνων ή με τη συνοδεία να παίζει δευτερεύοντα ρόλο, ονομάζεται φωνητική. Η φωνητική μουσική περιλαμβάνει: φωνητικά, σολφέζ,... ... Εγκυκλοπαιδικό Λεξικό F.A. Brockhaus και I.A. Έφρων

Βρεθήκατε στην ενότητα μουσικά είδη, όπου θα εξοικειωθούμε με κάθε μουσική κατεύθυνση πιο αναλυτικά. Θα περιγράψουμε τι είναι, γιατί χρειάζεται και τι χαρακτηριστικά έχει. Επίσης στο τέλος θα υπάρχουν άρθρα σε αυτή την ενότητα που θα περιγράφουν κάθε κατεύθυνση με περισσότερες λεπτομέρειες.

Τι είναι τα μουσικά είδη

Πριν συζητήσουμε ποια είναι τα είδη μουσικής, θα πρέπει να αναφερθούν τα ακόλουθα. Χρειαζόμαστε ένα συγκεκριμένο σύστημα συντεταγμένων ώστε να μπορούμε να βάλουμε όλα τα φαινόμενα σε αυτό. Το πιο σοβαρό και παγκόσμιο επίπεδο σε αυτό το σύστημα συντεταγμένων είναι η έννοια του στυλ ή του καλλιτεχνικού-ιστορικού συστήματος.

Υπάρχει ένα στυλ από τον Μεσαίωνα, την Αναγέννηση, το Μπαρόκ ή τον Ρομαντισμό. Επιπλέον, σε κάθε συγκεκριμένη εποχή, αυτή η έννοια καλύπτει όλες τις τέχνες (λογοτεχνία, μουσική, ζωγραφική κ.λπ.).

Ωστόσο, η μουσική έχει τις δικές της κατηγορίες σε κάθε στυλ. Υπάρχει ένα σύστημα ειδών, μουσικών μορφών και μέσων έκφρασης.

Τι είναι ένα είδος;

Κάθε εποχή δίνει στους μουσικούς και τους ακροατές ένα συγκεκριμένο σύνολο σκηνικών χώρων. Επιπλέον, κάθε ιστότοπος έχει τους δικούς του κανόνες παιχνιδιού. Αυτοί οι ιστότοποι μπορεί να εξαφανιστούν με την πάροδο του χρόνου ή να παραμείνουν για κάποιο χρονικό διάστημα.

Αναδύονται νέες ομάδες ακροατών με νέα ενδιαφέροντα - νέα στάδια αναδύονται, νέα είδη.

Ας πούμε, στην εποχή του ευρωπαϊκού Μεσαίωνα, περίπου μέχρι τα τέλη του 11ου αιώνα, η μόνη τέτοια σκηνή για επαγγελματίες μουσικούς ήταν η εκκλησία. Χρόνος και τόπος λατρείας.

Εδώ διαμορφώνονται τα είδη της εκκλησιαστικής μουσικής. Και τα πιο σημαντικά από αυτά (μάζα και μαθηματικά) θα πάνε πολύ στο μέλλον.

Αν πάρουμε τον ύστερο Μεσαίωνα, την εποχή των Σταυροφοριών, τότε εμφανίζεται ένα νέο στάδιο - ένα φεουδαρχικό κάστρο, μια φεουδαρχική αυλή ενός αριστοκράτη, μια αυλή ή απλώς ένας χώρος αναψυχής.

Και εδώ προκύπτει το είδος του κοσμικού τραγουδιού.

Για παράδειγμα, ο 17ος αιώνας κυριολεκτικά εκρήγνυται με πυροτεχνήματα νέων μουσικών ειδών. Εδώ προκύπτουν πράγματα που πάνε πολύ μπροστά από την εποχή μας και θα παραμείνουν ακόμα μετά από εμάς.

Για παράδειγμα, όπερα, ορατόριο ή καντάτα. Στην ενόργανη μουσική, αυτό είναι ένα οργανικό κονσέρτο. Εμφανίζεται ακόμη και ένας τέτοιος όρος όπως η συμφωνία. Αν και ίσως χτίστηκε λίγο διαφορετικά από ότι είναι τώρα.

Αναδύονται είδη μουσικής δωματίου. Και κάτω από όλα κρύβεται η εμφάνιση νέων σκηνικών χώρων. Για παράδειγμα, μια όπερα, μια αίθουσα συναυλιών ή ένα πλούσια διακοσμημένο σαλόνι ενός αριστοκρατικού σπιτιού της πόλης.

Πριν ξεκινήσετε, φροντίστε να αρχίσετε να εξερευνάτε διαφορετικές κατευθύνσεις. Αυτό στη συνέχεια μεταφράζεται πολύ καλά στην πράξη. Θα είναι ιδιαίτερα χρήσιμο όταν δημιουργείτε κάτι νέο!

Μουσική μορφή

Το επόμενο επίπεδο είναι η μουσική φόρμα. Πόσα μέρη υπάρχουν στο προϊόν; Πώς είναι οργανωμένο το κάθε μέρος, πόσες ενότητες έχει και πώς συνδέονται μεταξύ τους; Αυτό εννοούμε με την έννοια της μουσικής φόρμας.

Ας πούμε ότι η όπερα είναι είδος. Αλλά μια όπερα μπορεί να είναι σε δύο πράξεις, μια άλλη σε τρεις, και υπάρχουν όπερες σε πέντε πράξεις.

Ή μια συμφωνία.

Οι περισσότερες γνωστές ευρωπαϊκές συμφωνίες κατασκευάζονται σε τέσσερις κινήσεις. Αλλά ας πούμε ότι η συμφωνική Fantastique του Berlioz έχει 5 κινήσεις.

Εκφραστικά μέσα

Το επόμενο επίπεδο είναι ένα σύστημα μουσικών εκφραστικών μέσων. Η μελωδία στην ενότητά της με τον ρυθμό.

Ρυθμόςείναι η βαθιά οργανωτική δύναμη όλου του μουσικού ήχου. Είναι η βάση της ύπαρξης της μουσικής. Γιατί μέσω του ρυθμού συνδέεται η ανθρώπινη ζωή με την πραγματικότητα, με τον κόσμο.

Πολλά εργατικά κινήματα είναι ρυθμικά. Ειδικά στη γεωργία. Πολλά είναι ρυθμικά στην επεξεργασία της πέτρας και των μετάλλων.

Ο ίδιος ο ρυθμός εμφανίζεται, ίσως, πριν από τη μελωδία. Μπορούμε να πούμε ότι ο ρυθμός γενικεύει, και η μελωδία εξατομικεύει.

Το αίσθημα του ρυθμού, σαν κάποιο είδος μαγείας, προκύπτει στα πολύ πρώιμα στάδια του πολιτισμού. Και αργότερα, στην εποχή της αρχαιότητας, ένα τέτοιο συναίσθημα αναγνωρίζεται ως ιδέα της καθολικής σύνδεσης των φαινομένων, η οποία είναι ρυθμική.

Ο ρυθμός συνδέεται με τον αριθμό. Και για τους Έλληνες, ο αριθμός ήταν μια εξαιρετικά σημαντική ιδέα της παγκόσμιας τάξης. Και όλη αυτή η ιδέα του ρυθμού κόλλησε για πολύ καιρό.

Στις αρχές του 17ου αιώνα, ο Γερμανός συνθέτης Michael Pritorius μίλησε για τα πρώιμα ιταλικά πειράματα στην όπερα (δεν υπήρχε διατεταγμένος ρυθμός): «Αυτή η μουσική είναι χωρίς συνδέσεις και μέτρο. Είναι προσβολή για την καθιερωμένη τάξη του Θεού!».

Η φύση της κίνησης είναι γρήγορη, βιαστική, μέτρια και ήρεμη. Δίνουν επίσης τον τόνο για κάθε υπερκατασκευή που γίνεται πάνω τους. Υπάρχει επίσης μια αίσθηση καθολικής σύνδεσης εδώ. 4 πλευρές κινητικού χαρακτήρα, 4 βασικές κατευθύνσεις, 4 ιδιοσυγκρασίες.

Αν πάμε σε ακόμη περισσότερες λεπτομέρειες, τότε αυτό είναι ηχόχρωμα ή ηχοχρώματα. Ή ας πούμε πώς προφέρεται η μελωδία. Ευδιάκριτα τεμαχισμένο ή συνεκτικό.

Η μελωδία, ο ρυθμός και οτιδήποτε άλλο εμφανίζεται ως άμεση συναισθηματική απάντηση στην πραγματικότητα. Και παίρνουν μορφή σε εκείνες τις απείρως μακρινές εποχές στο πρωτόγονο κοινοτικό σύστημα, όταν ένα άτομο δεν έχει ακόμη συνειδητοποιήσει τον εαυτό του σε σύγκριση με τους άλλους εαυτούς ή με τη φύση.

Αλλά μόλις εμφανίζεται η ταξική κοινωνία, προκύπτει μια απόσταση μεταξύ του εαυτού του και των άλλων εαυτών, μεταξύ του εαυτού και της φύσης. Και τότε αρχίζουν να διαμορφώνονται είδη μουσικής, μουσικές μορφές και στυλ.

Είδη μουσικής δωματίου

Πριν μιλήσουμε για τα είδη της μουσικής δωματίου, ας καταλάβουμε τη σκηνοθεσία. Μουσική δωματίουείναι μουσική που εκτελείται από μικρό αριθμό ερμηνευτών για μικρό αριθμό ακροατών.

Προηγουμένως, μια τέτοια μουσική εκτελούνταν πολύ συχνά στο σπίτι. Για παράδειγμα, με την οικογένεια. Εδώ κατέληξαν στο όνομα chamber. Από τα λατινικά camera σημαίνει δωμάτιο. Δηλαδή μικρή, οικιακή ή μουσική δωματίου.

Υπάρχει επίσης κάτι σαν ορχήστρα δωματίου. Αυτή είναι μια μικρότερη έκδοση (συνήθως όχι περισσότερα από 10 άτομα) μιας κανονικής ορχήστρας. Λοιπόν, δεν υπάρχουν και πολλοί ακροατές. Συνήθως πρόκειται για συγγενείς, γνωστούς και φίλους.

παραδοσιακό τραγούδι- το απλούστερο και πιο διαδεδομένο είδος μουσικής δωματίου. Παλαιότερα, πολύ συχνά πολλοί παππούδες και γιαγιάδες τραγουδούσαν διάφορα δημοτικά τραγούδια στα παιδιά και τα εγγόνια τους. Το ίδιο τραγούδι θα μπορούσε να τραγουδηθεί με διαφορετικές λέξεις. Σαν να προσθέτεις κάτι δικό σου.

Ωστόσο, η ίδια η μελωδία παρέμεινε γενικά αμετάβλητη. Μόνο το κείμενο του δημοτικού τραγουδιού άλλαξε και βελτιώθηκε.

Το αγαπημένο πολλών ανθρώπων ειδύλλια- Είναι κι αυτό ένα είδος μουσικής δωματίου. Συνήθως ερμήνευαν ένα μικρό φωνητικό κομμάτι. Συνοδευόταν συνήθως από κιθάρα. Γι' αυτό αγαπάμε πολύ τέτοια λυρικά τραγούδια με κιθάρα. Πολλοί άνθρωποι πιθανότατα τα γνωρίζουν και τα έχουν ήδη ακούσει περισσότερες από μία φορές.

Μπαλάντα- αυτό είναι ένα είδος αφήγησης για διάφορα κατορθώματα ή δράματα. Οι μπαλάντες παίζονταν συχνά σε ταβέρνες. Κατά κανόνα υμνούσαν τα κατορθώματα διαφόρων ηρώων. Μερικές φορές οι μπαλάντες χρησιμοποιήθηκαν πριν από μια επερχόμενη μάχη για να ανυψώσουν το ηθικό των ανθρώπων.

Βέβαια, σε τέτοια τραγούδια πολλές φορές ωραιοποιούνταν κάποιες στιγμές. Στην ουσία όμως, χωρίς επιπλέον φαντασία, η ίδια η σημασία της μπαλάντας θα μειωνόταν.

Μνημόσυνο- Αυτή είναι μια νεκρώσιμη μάζα. Αυτό το είδος πένθιμου χορωδιακού τραγουδιού εκτελείται σε καθολικές εκκλησίες. Στη χώρα μας το ρέκβιεμ χρησιμοποιούνταν συνήθως ως φόρος τιμής στη μνήμη των λαϊκών ηρώων.

- τραγούδι χωρίς λόγια. Συνήθως προορίζεται για έναν τραγουδιστή ως άσκηση. Για παράδειγμα, για να αναπτύξετε τη φωνή ενός τραγουδιστή.

Σερενάτα- ένα είδος μουσικής δωματίου που παίχτηκε για έναν αγαπημένο. Συνήθως οι άντρες τα εκτελούσαν κάτω από τα παράθυρα των αγαπημένων τους γυναικών και κοριτσιών. Κατά κανόνα, τέτοια τραγούδια επαίνεσαν την ομορφιά του ωραίου φύλου.

Είδη ορχηστρικής και φωνητικής μουσικής

Παρακάτω θα βρείτε τα κύρια είδη ορχηστρικής και φωνητικής μουσικής. Για κάθε κατεύθυνση θα σας δώσω σύντομες περιγραφές. Ας αγγίξουμε λίγο περισσότερο τον βασικό ορισμό κάθε είδους μουσικής.

Είδη φωνητικής μουσικής

Υπάρχουν πολλά είδη φωνητικής μουσικής. Αξίζει να πούμε ότι η ίδια η σκηνοθεσία είναι η παλαιότερη στην ιστορία της ανάπτυξης της μουσικής. Άλλωστε είναι το βασικό κλειδί για τη μετάβαση της λογοτεχνίας στη μουσική. Δηλαδή, οι λογοτεχνικές λέξεις άρχισαν να χρησιμοποιούνται σε μουσική μορφή.

Φυσικά, σε αυτά τα λόγια δόθηκε ο κύριος ρόλος. Λόγω αυτού, μια τέτοια μουσική άρχισε να ονομάζεται φωνητική. Λίγο αργότερα εμφανίστηκε η οργανική μουσική.

Στη φωνητική μουσική εκτός από φωνητικά μπορούν να χρησιμοποιηθούν και διάφορα όργανα. Ωστόσο, προς αυτή την κατεύθυνση ο ρόλος τους υποβιβάζεται σε δεύτερο πλάνο.

Ακολουθεί μια λίστα με τα κύρια είδη φωνητικής μουσικής:

• Ορατόριο- ένα πολύ μεγάλο έργο για σολίστ, ορχήστρα ή χορωδία. Τυπικά, τέτοιες εργασίες πραγματεύονταν προβλήματα θρησκευτικής φύσεως. Λίγο αργότερα εμφανίστηκαν κοσμικά ορατόριο.
• ΛΥΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ- ένα τεράστιο δραματικό έργο που συνδυάζει τα είδη της ενόργανης και φωνητικής μουσικής, της χορογραφίας και της ζωγραφικής. Ένας ιδιαίτερος ρόλος εδώ δίνεται σε διάφορα σόλο νούμερα (άρια, μονόλογος κ.λπ.).
• Μουσική δωματίου- αναφέρθηκε παραπάνω.

Είδη ενόργανης μουσικής

Ορχηστρική μουσική- πρόκειται για συνθέσεις που εκτελούνται χωρίς τη συμμετοχή τραγουδιστή. Εξ ου και το όνομα instrumental. Δηλαδή εκτελείται μόνο με τη βοήθεια οργάνων.

Πολύ συχνά, πολλοί καλλιτέχνες στα άλμπουμ τους χρησιμοποιούν instrumentals ως μπόνους κομμάτια στο άλμπουμ. Δηλαδή, μπορούν να επιλεγούν αρκετές από τις πιο δημοφιλείς συνθέσεις και στη συνέχεια να ηχογραφηθούν οι εκδοχές τους χωρίς φωνητικά.

Ή μπορούν να επιλέξουν όλα τα τραγούδια του άλμπουμ. Σε αυτή την περίπτωση, το άλμπουμ κυκλοφορεί σε δύο εκδόσεις. Αυτό γίνεται συνήθως για να αυξηθεί η αξία του προϊόντος και να αυξηθεί η τιμή του.

Υπάρχει μια λίστα για ορισμένα είδη ορχηστρικής μουσικής:

• Χορευτική μουσική- συνήθως απλή μουσική για χορό
• Σονάτα– χρησιμοποιείται ως σόλο ή ντουέτο για μουσική δωματίου
• Συμφωνία- αρμονικός ήχος για συμφωνική ορχήστρα

Είδη ρωσικών λαϊκών τραγουδιών

Ας μιλήσουμε για τα είδη των ρωσικών λαϊκών τραγουδιών. Αντικατοπτρίζουν όλη τη γοητεία της ψυχής του ρωσικού λαού. Τυπικά, τέτοια μουσικά έργα επαινούν τη φύση της πατρίδας, τους ήρωες και τους απλούς εργάτες. Αναφέρονται επίσης οι χαρές και τα δεινά του ρωσικού λαού.

Ακολουθεί μια λίστα με τα κύρια είδη ρωσικών λαϊκών τραγουδιών:

• Εργατικά τραγούδια- έψαλλε ενώ εργαζόταν για να διευκολύνει την εργασιακή δραστηριότητα ενός ατόμου. Δηλαδή με τέτοια τραγούδια ήταν πολύ πιο εύκολο να δουλέψουν οι εργάτες. Έβαλαν το ρυθμό του έργου. Τέτοια μουσικά έργα αντανακλούσαν τη βασική ζωή των ανθρώπων της εργατικής τάξης. Οι εργατικές κραυγές χρησιμοποιούνταν συχνά για δουλειά.
• βράκες- ένα πολύ κοινό είδος λαϊκής μουσικής. Κατά κανόνα, αυτό είναι ένα σύντομο τετράστιχο με επαναλαμβανόμενη μελωδία. Ο Chatushki έφερε μεγάλη σημασία της ρωσικής λέξης. Εξέφρασαν τη βασική διάθεση του κόσμου.
• Τραγούδια ημερολογίου- χρησιμοποιείται σε διάφορες ημερολογιακές αργίες. Για παράδειγμα, την παραμονή των Χριστουγέννων ή της Πρωτοχρονιάς. Αυτό το μουσικό είδος χρησιμοποιήθηκε επίσης καλά για μαντεία ή κατά τη διάρκεια των μεταβαλλόμενων εποχών.
• Νανούρισμα- απαλά, απλά και τρυφερά τραγούδια που τραγουδούσαν οι μητέρες στα παιδιά τους. Κατά κανόνα, σε τέτοια τραγούδια οι μητέρες παρουσίαζαν τα παιδιά τους στον κόσμο γύρω τους.
• Οικογενειακά τραγούδια- χρησιμοποιείται σε διάφορες οικογενειακές διακοπές. Αυτό το είδος αντικατοπτρίστηκε πολύ καλά στους γάμους. Χρησιμοποιήθηκε επίσης στη γέννηση ενός παιδιού, όταν ένας γιος εστάλη στο στρατό κ.ο.κ. Αξίζει να πούμε ότι τέτοια τραγούδια συνοδεύονταν από ένα συγκεκριμένο τελετουργικό. Όλα αυτά μαζί βοήθησαν στην προστασία από σκοτεινές δυνάμεις και διάφορα προβλήματα.
• Λυρικές συνθέσεις— σε τέτοια έργα αναφέρεται η δύσκολη παρτίδα του ρωσικού λαού. Για παράδειγμα, πολύ συχνά αναφέρεται η δύσκολη ζωή των γυναικών και η δύσκολη ζωή των απλών αγροτών.

Είδη σύγχρονης μουσικής

Τώρα ας μιλήσουμε για τα είδη της σύγχρονης μουσικής. Υπάρχουν αρκετά από αυτά. Ωστόσο, όλοι απομακρύνονται από τις τρεις βασικές κατευθύνσεις στη σύγχρονη μουσική. Θα μιλήσουμε λοιπόν λίγο για αυτούς.

Βράχος

Το ροκ είναι δημοφιλές σήμερα. Μπορεί να μην είναι όπως πριν, αλλά στην εποχή μας έχει εδραιωθεί γερά. Επομένως, είναι αδύνατο να μην το αναφέρουμε. Και η ίδια η σκηνοθεσία έδωσε ώθηση στη γέννηση πολλών ειδών. Εδώ είναι μερικά από αυτά:

• Φολκ ροκ- χρησιμοποιούνται καλά στοιχεία δημοτικών τραγουδιών
• Ποπ ροκ- μουσική για πολύ ευρύ κοινό
• Σκληρό ροκ- πιο βαριά μουσική με σκληρό ήχο

Κρότος

Η δημοφιλής μουσική καλύπτει επίσης πολλά είδη που χρησιμοποιούνται συχνά στη σύγχρονη μουσική:

• σπίτι- ηλεκτρονική μουσική σε συνθεσάιζερ
• Εκσταση- ηλεκτρονική μουσική με κυριαρχία θλιβερών και κοσμικών μελωδιών
• Ντίσκο– χορευτική μουσική με άφθονα ρυθμικά τμήματα ντραμ και μπάσο

Κτύπημα

Τα τελευταία χρόνια η ραπ κερδίζει δυναμική αρκετά καλά. Στην πραγματικότητα, αυτή η κατεύθυνση δεν έχει πρακτικά φωνητικά. Βασικά δεν τραγουδούν εδώ, αλλά μάλλον διαβάζουν. Από εδώ προήλθε η φράση ραπ. Ακολουθεί μια λίστα με ορισμένα είδη:

• Rapcore- ένα μείγμα ραπ και βαριάς μουσικής
• Εναλλακτική ραπ- ένα μείγμα παραδοσιακής ραπ με άλλα είδη
• Τζαζ ραπ- ένα μείγμα ραπ και τζαζ

Είδη ηλεκτρονικής μουσικής

Ας δούμε λίγο τα κύρια είδη της ηλεκτρονικής μουσικής. Φυσικά, δεν θα θίξουμε τα πάντα εδώ. Ωστόσο, θα αναλύσουμε μερικά από αυτά. Εδώ είναι η λίστα:

• σπίτι(σπίτι) - εμφανίστηκε τη δεκαετία του '80 του περασμένου αιώνα. Προέρχεται από τη ντίσκο των 70s. Εμφανίστηκε χάρη στα πειράματα των DJs. Κύρια χαρακτηριστικά: επανάληψη ρυθμού beat, χρονική υπογραφή 4x4 και δειγματοληψία.
• Βαθύ σπίτι(βαθύ σπίτι) - ελαφρύτερη, ατμοσφαιρική μουσική με βαθύ, πυκνό ήχο. Περιλαμβάνει στοιχεία τζαζ και ambient. Η παραγωγή χρησιμοποιεί σόλο πλήκτρα, ηλεκτρικό όργανο, πιάνο και γυναικεία φωνητικά (κυρίως). Αναπτύσσεται από τα τέλη της δεκαετίας του '80. Τα φωνητικά σε αυτό το είδος έχουν πάντα δευτερεύουσα θέση. Το πρώτο περιέχει μελωδίες και ήχους που απεικονίζουν τη διάθεση.
• Σπίτι γκαράζ(σπίτι γκαράζ) - το ίδιο με το deep house, μόνο τα φωνητικά παίζουν τον κύριο ρόλο.
• Νέα ντίσκοΤο (nu disco) είναι ένα πιο σύγχρονο μουσικό είδος που βασίζεται στο ανανεωμένο ενδιαφέρον για τη μουσική ντίσκο. Είναι πολύ δημοφιλές τώρα να επιστρέφεις στις ρίζες σου. Επομένως, αυτό το είδος βασίζεται στη μουσική των 70s και 80s. Το ίδιο το είδος εμφανίστηκε στις αρχές της δεκαετίας του 2000. Συνθετικοί ήχοι παρόμοιοι με τους ήχους πραγματικών οργάνων χρησιμοποιούνται για τη δημιουργία ντίσκο των δεκαετιών του '70 και του '80.
• Soul γεμάτο σπίτι(soulful house) - η βάση λαμβάνεται από το house με ρυθμικό μοτίβο 4x4, καθώς και φωνητικά (πλήρη ή σε μορφή δειγμάτων). Τα φωνητικά εδώ είναι κυρίως ψυχικά και πολύ όμορφα. Συν τη χρήση μιας ποικιλίας μουσικών οργάνων. Μια τόσο πλούσια παρουσία οργάνων ζωντανεύει πολύ καλά τη μουσική αυτού του είδους.

Είδη ραπ

Ας προχωρήσουμε εξετάζοντας τα κύρια είδη της ραπ. Αυτή η κατεύθυνση επίσης αναπτύσσεται ενεργά. Επομένως, θα ήταν ωραίο να το θίξουμε και αυτό. Ακολουθεί μια μικρή λίστα ειδών:

• Κωμωδία Ραπ- έξυπνη και αστεία μουσική για ψυχαγωγία. Έχει έναν συνδυασμό αληθινού hip-hop και κανονικού χιούμορ. Η κωμωδία ραπ εμφανίστηκε τη δεκαετία του '80.
• Βρώμικο ραπ- βρώμικο ραπ, που χαρακτηρίζεται από έντονο βαρύ μπάσο. Βασικά αυτή η μουσική έχει σκοπό να ενθουσιάσει το κοινό σε διάφορα πάρτι.
• γκάνγκστα ραπ- μουσική με πολύ σκληρό ήχο. Το είδος της μουσικής εμφανίστηκε στα τέλη της δεκαετίας του '80. Στοιχεία από το σκληροπυρηνικό ραπ ελήφθησαν ως βασική βάση αυτής της τάσης.
• Hardcore ραπ— επιθετική μουσική με θορυβώδη δείγματα και βαριά beats. Εμφανίστηκε στα τέλη της δεκαετίας του '80.

Είδη κλασικής μουσικής

Υπάρχουν έργα χωρισμένα σε πολλά είδη κλασικής μουσικής. Έγιναν ιδιαίτερα διαδεδομένα τον 18ο αιώνα. Ακολουθεί μια μερική λίστα προορισμών:

• Εισαγωγή- μια σύντομη ορχηστρική εισαγωγή σε μια παράσταση, θεατρικά έργα ή έργα.
• Σονάτα- ένα έργο για ερμηνευτές δωματίου, το οποίο χρησιμοποιείται ως σόλο ή ντουέτο. Αποτελείται από τρία μέρη που συνδέονται μεταξύ τους.
• Etude- ένα μικρό ορχηστρικό κομμάτι σχεδιασμένο για να βελτιώσει την τεχνική της εκτέλεσης μουσικής.
• Σκέρτσο- η αρχή της μουσικής με ζωηρό και γρήγορο ρυθμό. Κυρίως μεταφέρει στον ακροατή χιουμοριστικές και απρόσμενες στιγμές στο έργο.
• Όπερα, συμφωνική, ορατόριο- αναφέρθηκαν παραπάνω.

Είδη ροκ μουσικής

Τώρα ας δούμε μερικά είδη ροκ μουσικής εκτός από αυτά που αναφέρθηκαν ήδη παραπάνω. Ακολουθεί μια σύντομη λίστα με μια περιγραφή:

• Γοτθική ροκ- ροκ μουσική με γοτθική και ζοφερή σκηνοθεσία. Εμφανίστηκε στις αρχές της δεκαετίας του 1980.
• Grunge- μουσική με στιβαρό ήχο κιθάρας και σκοτεινούς καταθλιπτικούς στίχους. Εμφανίστηκε κάπου στα μέσα της δεκαετίας του 1980.
• Φολκ ροκ— σχηματίστηκε ως αποτέλεσμα της μίξης του ροκ με τη λαϊκή μουσική. Εμφανίστηκε στα μέσα της δεκαετίας του 1960.
• Βίκινγκ ροκ- πανκ ροκ με στοιχεία λαϊκής μουσικής. Τέτοια έργα αποκαλύπτουν την ιστορία της Σκανδιναβίας και των ίδιων των Βίκινγκς.
• Trashcore- ταχύτερο σκληροπυρηνικό. Τα έργα είναι συνήθως μικρά.

Είδη ιερής και κοσμικής μουσικής

Ας δούμε μερικά είδη ιερής και κοσμικής μουσικής. Αρχικά, ας ορίσουμε αυτές τις δύο κατευθύνσεις. Θα μάθετε τι είναι και ποια είναι η διαφορά. Μετά από αυτό, θα περάσουμε από διάφορα είδη.

Πνευματική μουσική

Η πνευματική μουσική έχει σκοπό να θεραπεύσει την ψυχή. Τέτοια έργα χρησιμοποιούνται κυρίως για λειτουργίες σε εκκλησίες. Γι' αυτό κάποιοι το λένε και εκκλησιαστική μουσική. Ακολουθεί μια σύντομη λίστα με τα είδη του:

• Λειτουργία- Πασχαλινή ή Χριστουγεννιάτικη λειτουργία. Εκτελείται από χορωδία και μπορεί επίσης να περιλαμβάνει επιπλέον σολίστ. Κατά κανόνα, στο λειτουργικό δράμα παρεμβάλλονταν διάφορες σκηνές γεγονότων από την Αγία Γραφή. Συχνά χρησιμοποιήθηκαν στοιχεία θεατρικότητας.
• Αντίφωνο- επαναλαμβανόμενη μουσική που εκτελείται με εναλλαγή πολλών χορωδιακών ομάδων. Για παράδειγμα, οι ίδιοι στίχοι μπορούν να εκτελούνται εναλλάξ από δύο πρόσωπα. Υπάρχουν διάφοροι τύποι αντιφώνων. Για παράδειγμα, αργίες (στις αργίες), ηρεμία (Κυριακές), καθημερινές, και ούτω καθεξής.
• Ρόντελ- δημιουργήθηκε σε μια πρωτότυπη μελωδία με τη μορφή ειδικής φόρμας με την επόμενη εισαγωγή των φωνητικών στο ίδιο κίνητρο.
• Proprium- μέρος της Λειτουργίας που ποικίλλει ανάλογα με το εκκλησιαστικό ημερολόγιο.
• Ordinarium- αναλλοίωτο μέρος της μάζας.

Κοσμική μουσική

Η κοσμική μουσική αναγνωρίζεται ότι δείχνει τον εθνικό χαρακτήρα διαφορετικών πολιτισμών. Περιγράφτηκε κυρίως η κύρια εικόνα και ζωή ενός απλού ανθρώπου. Αυτό το είδος μουσικής ήταν πολύ διαδεδομένο στους ταξιδιώτες μουσικούς του Μεσαίωνα.

Ένα άτομο έρχεται σε επαφή με τη μουσική από τη γέννησή του: στη βρεφική ηλικία η μητέρα του του τραγουδά νανουρίσματα, στο νηπιαγωγείο και στο σχολείο - τραγουδώντας τραγούδια σε χορωδίες και σε ματς.

Το πρώτο κουδούνι και η αποφοίτηση, η μύηση στους μαθητές και το βαλς του Μέντελσον.

Η μουσική είναι αιώνια, εμπνέει στον άνθρωπο χαρά και βοηθάει να επιβιώσει στιγμές που είναι δύσκολες.

Στον σύγχρονο κόσμο υπάρχουν διάφορα μουσικά είδη:

• Κλασσικός.
• Ρετρό.
• Chanson.
• Μέταλλο.
• Τζαζ.
• Οι Acapello et al.

Όλοι έχουν τους θαυμαστές και τους γνώστες τους, άξιους σεβασμού και μια θέση στον Όλυμπο, όπου βασιλεύει η Μούσα και η Αρμονία.

Μερικοί άνθρωποι, προτιμώντας τη συμφωνική ή την ιερή μουσική, δεν θέλουν να ακούσουν τίποτα για τη σύγχρονη ενόργανη ή ηλεκτρονική μουσική, θεωρώντας ότι αυτά τα είδη τέχνης είναι ένα είδος παρωδίας.

Αυτό το άρθρο περιγράφει ποια είδη μουσικής υπάρχουν και παρουσιάζει άγνωστα έργα.

Κάθε εποχή έχει το δικό της είδος μουσικής, άλλες εξαφανίζονται χωρίς ίχνος, άλλες περνούν μέσα στους αιώνες, αποκτώντας την αθανασία.

Ο ορισμός ενός μουσικού είδους περιλαμβάνει ένα σύνολο ορισμένων ιδιοτήτων και συμπεριφορών στον κόσμο της τέχνης που είναι εγγενείς σε ένα έργο και τις συνθήκες που επηρεάζουν τη δημιουργία του.

Το ορχηστρικό είδος περιλαμβάνει έργα που εκτελούνται αποκλειστικά από όργανα, χωρίς την παρέμβαση της φωνής.

Ο πίνακας παρέχει μια λίστα με παραδείγματα των κύριων κλασικών τύπων μουσικών έργων που ανήκουν στο ορχηστρικό είδος:

Υποδεικνύεται μόνο μια μικρή λίστα με τις κύριες κατευθύνσεις της κλασικής μουσικής, με επεκτάσεις για κάθε κατηγορία.

Το πιο δημοφιλές είδος σύγχρονης ηλεκτρονικής μουσικής

Στα τέλη της δεκαετίας του ογδόντα του περασμένου αιώνα, διαμορφώθηκε μια νέα μουσική κατεύθυνση που έχει μπει σταθερά στη σύγχρονη κουλτούρα - η ηλεκτρονική μουσική.

Παρακάτω είναι οι κύριες και πιο δημοφιλείς περιοχές:

• House - που σχηματίζεται αλλάζοντας τον ήχο της ντίσκο. Χαρακτηριστικό χαρακτηριστικό είναι η συχνή επανάληψη του ρυθμού beat με εναλλασσόμενη δειγματοληψία.
• Soul Full House - πανομοιότυπο με το προηγούμενο, αλλά με τη συμπερίληψη φωνητικών.
• Το Deep house είναι ελαφριά χορευτική μουσική που συνδυάζει στοιχεία ambient και jazz. Εκτελείται σε πλήκτρα με μια μικρή προσθήκη γυναικείων φωνητικών.
• Το Garage house είναι πανομοιότυπο με το προηγούμενο, αλλά τα φωνητικά μπαίνουν στην πρώτη θέση.
• Νέα ντίσκο - με συνθεσάιζερ σε ρυθμικό στυλ.

Σημείωση! Είναι γνωστοί περισσότεροι από είκοσι διαφορετικοί κλάδοι των κύριων κατευθύνσεων της μουσικής· διαφορετικές ηλικιακές κατηγορίες έχουν το δικό τους προτιμώμενο ρεύμα.

Ποια είναι τα φωνητικά είδη;

Η πιο εκτεταμένη κατεύθυνση στη μουσική είναι το φωνητικό είδος.

Η ποικιλομορφία του περιλαμβάνει:

1. Μουσική δωματίου – εκτελείται από μικρό αριθμό τραγουδιστών για επιλεγμένο κοινό. Μετάφραση από τα λατινικά - τραγούδι σε ένα δωμάτιο.

Υπάρχουν ποικιλίες αυτής της κατεύθυνσης:

• Τα δημοτικά τραγούδια είναι τραγούδια που συνθέτει ο λαός και περνάει από γενιά σε γενιά. Οι λέξεις αλλάζουν με τον καιρό, αλλά η μουσική παραμένει ίδια.

  Χωρίζονται σε εργατικά, που εκτελούνται στη δουλειά, σε εορταστικές - για θρησκευτικές ή κοσμικές γιορτές, γάμους, αποχαιρετισμούς στο στρατό κ.λπ., τάπες, νανουρίσματα, λυρικά.

• Τα ρομάντζα είναι λυρικά τραγούδια που ερμηνεύονται με κιθάρα.
• Ρέκβιεμ - νεκρώσιμο τραγούδι στους Ναούς.
• Οι μπαλάντες είναι επαινετικά τραγούδια που λένε για μεγάλες νίκες.
• Οι σερενάτες είναι δηλώσεις αγάπης που εκτελούν οι άνδρες στους εραστές τους.
• Καντ - πολυφωνικό τραγούδι, ήχος ξεχειλισμένος.
• Η φωνητική είναι μια άσκηση για την εκπαίδευση των φωνητικών χορδών.

• Το ροκ είναι ένα ευρύ είδος που περιλαμβάνει μέταλ, πανκ ροκ, ποπ ροκ, ροκ εν ρολ, τζαζ fusion, γοτθικό ροκ, σκληρό ροκ κ.λπ.
• Pop – δημοφιλής μουσική: house, disco, trance, κ.λπ.
• Το ραπ είναι δύσκολο να χαρακτηριστεί ως φωνητικό, αφού διαβάζεται, αλλά αυτή η κατεύθυνση θεωρείται φωνητική.
• Μουσική τζαζ και μπλουζ.

• Οι Λειτουργίες είναι αφηγήσεις των κύριων σημείων της Αγίας Γραφής, που εκτελούνται από τη χορωδία.
• Τα αντίφωνα είναι επαναλαμβανόμενα άσματα που εναλλάσσονται μεταξύ δύο ηγετικών ομάδων.
• Το Rondel, το proprium, το ordinarium είναι μέρη της μάζας που διαφέρουν ως προς τον ήχο και τον σκοπό.

• Τα Gilyards είναι γρήγορα ρυθμικά τραγούδια.
• Οι μπαλάντες είναι οι ιστορίες των νικητών.
• Villancico - Ιταλικές ποιητικές μπαλάντες.

• Η Όπερα είναι ένα σκηνικό μουσικό έργο που περιλαμβάνει φωνητικό τραγούδι, σκηνικές παραστάσεις και μουσική συνοδεία.
• Η Οπερέτα είναι μια κωμική όπερα, αραιωμένη με σκηνές χορού και συζητήσεις.
• Η άρια είναι ένα ολοκληρωμένο επεισοδιακό απόσπασμα από όπερα ή οπερέτα.
• Το Vaudeville είναι ένα διασκεδαστικό μουσικό έργο.
• Ένα ιντερμέδιο είναι ένα μουσικό κομμάτι που εκτελείται για να γεμίσει μια παύση.
• Η καντάτα είναι ένα επίσημο μουσικό κομμάτι.
• Μιούζικαλ είναι μια παράσταση που περιλαμβάνει στοιχεία οπερέτας, όπερας, ποπ τραγουδιού και σκηνικού χορού.
• Η χορωδία είναι ένα μουσικό σύνολο που αποτελείται από μεγάλο αριθμό ερμηνευτών, που συχνά συνοδεύονται από ορχήστρα.

Οι σύγχρονες τεχνολογίες παρέχουν την ευκαιρία να ακούτε μουσική και να μαθαίνετε για νέους, προηγουμένως άγνωστους προορισμούς χωρίς να φύγετε από το σπίτι.

Αρκεί να εισαγάγετε το όνομα της ομάδας, την κατεύθυνση ή την εργασία στη μηχανή αναζήτησης Διαδικτύου Yandex ή Google και επιλέξτε αυτό που θέλετε. Μάθετε νέα μουσική και η ζωή θα αστράφτει με έντονα χρώματα.

Χρήσιμο βίντεο

Στείλτε την καλή δουλειά σας στη βάση γνώσεων είναι απλή. Χρησιμοποιήστε την παρακάτω φόρμα

Φοιτητές, μεταπτυχιακοί φοιτητές, νέοι επιστήμονες που χρησιμοποιούν τη βάση γνώσεων στις σπουδές και την εργασία τους θα σας είναι πολύ ευγνώμονες.

Δημοσιεύτηκε στο http://www.allbest.ru/

Φωνητική μουσική

ρομαντικό τραγούδι φωνητικής μουσικής

Η φωνητική μουσική είναι η μουσική στην οποία κυριαρχεί η φωνή ή έχει ίσα δικαιώματα με τα όργανα, με συνοδεία ή a cappella. Μεγάλα είδη - μουσικοδραματικό έργο, ορατόριο, μεσαία είδη - καντάτα, φωνητικός κύκλος, λειτουργία, χορωδιακή συναυλία, μικρή - φωνητική μινιατούρα (τραγούδι, ρομάντζο). Υπάρχουν επίσης έργα στα οποία η ανθρώπινη φωνή χρησιμοποιείται ως ορχηστρικό χρώμα (Ο Καρυοθραύστης του Pyotr Ilyich Tchaikovsky), στα οποία η φωνή συνοδεύεται από μια μελωδία.

Είδη φωνητικής μουσικής:

· ΛΥΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ,

· Ρητορική,

· Θάλαμος - Δωμάτιο,

· Οπερέτα,

Η καντάτα είναι ένα έργο πανηγυρικού ή λυροεπικού ύφους. Χαρακτηρίζεται από μικρό μέγεθος και ομοιομορφία περιεχομένου (εκφράζεται ένα θέμα). Η όπερα (από τα λατινικά - έργο, προϊόν) είναι ένα είδος συνθετικής τέχνης. Ένα έργο τέχνης, το περιεχόμενο του οποίου ενσαρκώνεται σε σκηνικές, μουσικές και ποιητικές εικόνες.

Η Όπερα συνδυάζει σε μια ενιαία θεατρική παράσταση: φωνητικό (σόλο) σύνολο (χορωδία), οργανική μουσική (συμφωνική ορχήστρα), δράμα, εικαστικές τέχνες (σκηνικό, κοστούμι) και χορογραφία (μπαλέτο). Η όπερα ενσαρκώνει όλες τις μορφές φωνητικής μουσικής: (άρια, αριόζο, τραγούδι, μονόλογος, ρετσιτάτι, ντουέτο, τρίο, κουαρτέτο, μεγάλος τελικός με χορωδία).

Η όπερα της εποχής της χωρίζεται σε είδη

· Ιστορικό-ηρωικό;

· Ιστορικό-ρομαντικό;

· Ηρωικό-ποιητικό;

· Λαϊκό παραμύθι;

· Λυρική;

· Δραματική;

· Κωμωδία

· Σατιρικό.

Το ορατόριο είναι ένα μεγάλο μουσικό έργο για τραγουδιστές χορωδίας και συμφωνική ορχήστρα. Το είδος δωματίου είναι ένα πολύ εκτεταμένο στρώμα φωνητικής μουσικής που προέκυψε στην εποχή της Αναγέννησης και του Μπαρόκ. Αυτή την εποχή γράφονται μαδριγάλια, καντάτες και μάζες. Το μπαρόκ στυλ χαρακτηρίζεται από μεγαλοπρέπεια, εφέ και την επιθυμία να συνδυαστεί η πραγματικότητα με την ψευδαίσθηση. Υπάρχουν σοφιστικέ ρυθμοί στο τραγούδι δίπλα στην καντιλένα. Το Madrigal είναι ένα μικρό ποίημα, εγκωμιαστικό, κολακευτικό, στοργικό, τρυφερό, λεπτό και συγκινητικό. Η καντάτα είναι ένα έργο πανηγυρικού ή λυρικού-επικού χαρακτήρα.Διαφέρει από ένα ορατόριο στο ότι έχει μικρότερη ορχήστρα και λιγότερο ανεπτυγμένη πλοκή. Το περιεχόμενο είναι κοσμικό και πνευματικό-εκκλησιαστικό. Τα ρομάντζα καταλαμβάνουν πολύ μεγάλη θέση στο είδος της φωνητικής δωματίου. Ρομαντικό-ισπανικό Άρχισε να αναπτύσσεται εντατικά τον 18ο-19ο αιώνα, εμφανίστηκαν ελεγείες, μπαλάντες και δραματικοί μονόλογοι. Λίγο αργότερα εμφανίζονται τραγούδια αγάπης, χιουμοριστικού, σατυρικού και τραγικού περιεχομένου. Τα καλύτερα παραδείγματα κλασικού ρομαντισμού είναι οι συνθέτες: Schumann, Schubert, Tchaikovsky, Rachmaninov, Rimsky-Korsakov, Dargomyzhsky. Η Οπερέτα είναι ένα μουσικό και σκηνικό έργο κωμικού χαρακτήρα, που συνδυάζει στη δραματουργία του: μουσική, χορό, συνομιλία και διάλογο. Στην παράσταση συμμετέχουν σολίστ, χορωδία, ορχήστρα και λίγη ποσότητα μπαλέτου. Η οπερέτα ως ανεξάρτητο είδος εμφανίστηκε στη Γαλλία στα μέσα του 19ου αιώνα. Οι δημιουργοί ήταν ο θεατρικός συγγραφέας F. Hervé και ο συνθέτης J. Offenbach. Οι παρακάτω συνθέτες έφεραν φήμη στην οπερέτα: Strauss, Lehár, Kalman, Dunaevsky, Langerbelli.

Φωνητική μουσική -είναι μια σύνθεση (αλληλεπίδραση) μουσικής και λογοτεχνίας. Η φωνητική μουσική εκτελείται με τη φωνή. Αυτή είναι η αρχαιότερη μορφή τέχνης.

Είδη φωνητικής μουσικής:(βασικός)

Τραγούδι

Ειδύλλιο

Καντάτα

Ορατόριο

ΛΥΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ.

Το ΤΡΑΓΟΥΔΙ είναι η πηγή, το αποκορύφωμα της μουσικής. Τραγούδι -μια άρρηκτη σύνδεση λέξεων, ήχου, ρυθμού, επιτονισμού. Το τραγούδι χωρίς λόγια λέγεται - εκφώνησηΦωνητική -από τα λατινικά (vocalis) - ακούγεται, τραγούδι.

Το ROMANCE είναι ένα μουσικό και ποιητικό έργο για φωνή με συνοδεία (πιάνο ή κιθάρα, άρπα), στο οποίο Τόσο το κείμενο όσο και η συνοδεία έχουν μεγάλη σημασία. Η συνοδεία βοηθά στην πληρέστερη αποκάλυψη του περιεχομένου. ΣΕ Το ειδύλλιο αποκαλύπτει πολύ λεπτές και βαθιά προσωπικές εμπειρίες. Ειδύλλιο- από την ισπανική λέξη (romance) - Romanesque. Στη μεσαιωνική Ισπανία, η λέξη σήμαινε ένα κοσμικό τραγούδι στη ρωμαϊκή γλώσσα, δηλαδή στα ισπανικά, σε αντίθεση με τα εκκλησιαστικά τραγούδια, που τραγουδούνταν στα λατινικά.

ΚΑΝΤΑΤΑ -από την ιταλική λέξη (cantare) - να τραγουδήσω. Η καντάτα είναι ένα αρκετά μεγάλο, τις περισσότερες φορές πολυμερές έργο που προορίζεται για χορωδία, σόλο τραγουδιστές και συμφωνική ορχήστρα. Η καντάτα γεννήθηκε στα τέλη του 16ου αιώνα στην Ιταλία. Μεταφέρει σκέψεις και συναισθήματα που είναι πολύ σημαντικά για όλους τους ανθρώπους.

ΡΗΤΟΡΙΑ - απόΛατινική λέξη (oratoria) - ευγλωττία. Το ορατόριο είναι ένα μεγάλο πολυκίνητο μουσικό έργο για σόλο τραγουδιστές, χορωδία και συμφωνική ορχήστρα. Το είδος του ορατόριου ξεκίνησε στα τέλη του 16ου αιώνα στη Ρώμη. Το ορατόριο είναι μια μουσική παράσταση στην οποία εκτυλίσσεται μια ιστορία με θρησκευτικό θέμα.

Τον 18ο αιώνα εμφανίστηκε ένα ορατόριο με μη θρησκευτικό αλλά κοσμικό περιεχόμενο.

ΛΥΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ -από την ιταλική λέξη (όπερα) - σύνθεση, έργο. Η Όπερα είναι ένα δραματικό μουσικό κομμάτι στο οποίο τραγουδούν όλοι οι χαρακτήρες. ΛΥΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗέχει σόλο αριθμούς: aria, arietta, arioso.

Άρια -(από τα ιταλικά - τραγούδι, αναπνοή, έλεγχος αναπνοής.) - σόλο μουσικός αριθμός.

Αριέττα -μικρή άρια.

Arioso -όπως μια άρια είναι ένα σόλο μουσικό νούμερο σε μια όπερα.

Το σύνολο της όπερας (εννοείται μαζί), το ρετσιτάτι της όπερας παίζει μεγάλο ρόλο στην όπερα.

(οι χαρακτήρες μιλούν σε όπερα), χορωδία.

Στιχουργός- αυτός που συνθέτει το κείμενο μιας όπερας σε στίχο ή πεζό λόγο. Λιμπρέτο -από την ιταλική λέξη (libretto) - μικρό βιβλίο. Λιμπρέτο- ένα έργο που προορίζεται να ανέβει. Λιμπρέτο -Αυτό είναι το πλήρες κείμενο μιας μουσικής και σκηνικής σύνθεσης, η κύρια πηγή της οποίας είναι ένα λογοτεχνικό ή δραματικό έργο, ένα ιστορικό γεγονός ή ένας λαϊκός θρύλος.

Οι συνθέτες άρχισαν επίσης να συνθέτουν τραγούδια και να τα ερμηνεύουν σε συναυλίες. Έτσι το τραγούδι γίνεται έργο δωματίου.

Τι είναι θάλαμος; Πριν από πολλούς αιώνες υπήρχε μουσική σε πλατείες. Αυτά ήταν χορωδίες σε πομπώδεις ελληνικές τραγωδίες, στρατιωτικές πορείες που καλούσαν σε μάχη. Αυτή η μουσική διακρίθηκε για τη μαζική της απήχηση. Το ερμήνευσε πλήθος μουσικών και υπήρχε μεγάλο κοινό. Απαιτούσε μεγάλους χώρους: πλατείες, τεράστιες αίθουσες.

Σε αντίθεση με τη μαζική μουσική των πλατειών και των τεράστιων δωματίων, προέκυψε η μουσική δωματίου, όταν οι ακροατές μαζεύονταν σε ένα μικρό δωμάτιο και ένας ή δύο ερμηνευτές χάρηκαν τα αυτιά τους. Αυτή η μουσική, που εκτελούνταν από έναν ή δύο ερμηνευτές ή μικρά σύνολα μουσικών, ακουγόταν μόνο σε μικρά δωμάτια (δεν υπήρχαν τότε ραδιοενισχυτές) και είχε χαρακτήρα οικείας αφήγησης.

Αυτό το είδος μουσικής ονομάστηκε μουσική δωματίου από την ιταλική λέξη κάμερα, που σημαίνει δωμάτιο. Μαζί με την έννοια του «τραγουδιού δωματίου», το «ρομάντζο» άρχισε να διαδίδεται ευρέως στα τέλη του 18ου και 19ου αιώνα.

Δημοσιεύτηκε στο Allbest.ru

Παρόμοια έγγραφα

Βιογραφικό του συνθέτη. Τραγούδι και ρομαντισμό, φωνητική μουσική. Παραδόσεις φωνητικής και φωνητικής-συμφωνικής μουσικής. Έργα για μουσικό θέατρο. Παγκόσμια φήμη του Sviridov. Μουσική για ταινίες, οπερέτες. Πανελλαδική αγάπη.

έκθεση, προστέθηκε 27/10/2006


Η προέλευση της φωνητικής μουσικής. Δημιουργία μουσικής νέου επιπέδου. Η ουσία της εισαγωγής στην όπερα. Ανάμειξη ευρωπαϊκών διδασκαλιών για τη μουσική με αφρικανικούς ρυθμούς. Οι κύριες κατευθύνσεις της τζαζ. Χρήση ηλεκτρονικών εργαλείων. Δυσκολίες στον προσδιορισμό του στυλ μουσικής.

περίληψη, προστέθηκε 04/08/2014


Τέχνη που αντικατοπτρίζει την πραγματικότητα σε ηχητικές καλλιτεχνικές εικόνες. Η σχέση μουσικής και ηλικίας. Προσδιορισμός της σχέσης χαρακτήρα και μουσικής. Κύρια είδη μουσικής. Η πολυχρηστικότητα της μουσικής και η σημασία της στη σύγχρονη ανθρώπινη ζωή.

παρουσίαση, προστέθηκε 16/03/2017


Φωνητική, οργανική και φωνητική-οργανική μουσική. Τα κύρια είδη και οι μουσικές κατευθύνσεις της φωνητικής και ενόργανης μουσικής. Δημοτικότητα της οργανικής μουσικής κατά την Αναγέννηση. Η εμφάνιση των πρώτων βιρτουόζων ερμηνευτών.

παρουσίαση, προστέθηκε 29/04/2014


Η έννοια και η ιστορία της προέλευσης της μουσικής, τα στάδια της ανάπτυξής της. Είδη και στυλ μουσικής. «Γλωσσική» θεωρία για την προέλευση της μουσικής. Ο σχηματισμός της ρωσικής σχολής συνθέτων. Σχέσεις μουσικών και κράτους κατά τη σοβιετική περίοδο. Ανάπτυξη της μουσικής στη Ρωσία.

περίληψη, προστέθηκε 21/09/2010


Η έννοια της κλασικής μουσικής. Η εμφάνιση της τζαζ ως συνδυασμός πολλών μουσικών πολιτισμών και εθνικών παραδόσεων. Τα κύρια κέντρα εμφάνισης και ανάπτυξης της ροκ μουσικής. Τραγούδι του συγγραφέα ή μουσική βάρδου. Ηλεκτρονική χορευτική μουσική στυλ.

παρουσίαση, προστέθηκε 17/12/2013


Πληροφορίες για τους δημιουργούς των λέξεων και της μουσικής. Ανάλυση του έργου "Lily of the Valley" για τρίφωνη γυναικεία χορωδία με συνοδεία. Σειρές χορωδιακών μερών. Η φόρμα είναι στίχος με ιδιόμορφο ρεφρέν, η υφή ομοφωνική-αρμονική, στοιχεία κινέζικης λαϊκής μουσικής.

έκθεση, προστέθηκε 13/11/2014


Διαμόρφωση της μουσικής ως μορφής τέχνης. Ιστορικά στάδια διαμόρφωσης της μουσικής. Η ιστορία της διαμόρφωσης της μουσικής στις θεατρικές παραστάσεις. Η έννοια του «μουσικού είδους». Δραματικές λειτουργίες της μουσικής και τα κύρια είδη μουσικών χαρακτηριστικών.

περίληψη, προστέθηκε 23/05/2015


Η σημασία του δέκατου όγδοου αιώνα ως μεταβατικής περιόδου στην ιστορία της ρωσικής μουσικής. Ορχήστρες της εποχής του Πέτρου. Η σύνθεση της ορχήστρας και η επικράτηση των τοπικών πνευστών. Η εμφάνιση της ενόργανης μουσικής. Το δημοτικό τραγούδι ως ανακτορική διασκέδαση.

περίληψη, προστέθηκε 14/01/2010


Χαρακτηριστικά των φωνητικών μορφών και οι κύριοι τύποι τους. Η υποταγή του λεκτικού κειμένου στο μουσικό, και η υποταγή της μουσικής στο λεκτικό κείμενο και η ισότητά τους. Σονάτα μορφή ως το υψηλότερο επίτευγμα της μουσικής τέχνης. Τονική-αρμονική δομή του κύριου μέρους, οι μορφές του.